Estrenando iPad

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Hasta los chavos de Nortec Collective ya se pusieron a instalarle aplicaciones para tocar en vivo. El gadget de Apple llegó para quedarse. En Apolorama, tenemos opiniones al respecto...

Abel Bentin - Candivore @ Lucía de la Puente // Lima, Perú

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Por MUCHO Bentin quizá no lleve un sello de Cultura Chicha limeña, como está de moda. Tratar de buscar para después poder encontrar imaginariamente cuáles son sus referentes, señor Bentin, suena interesante cuando casi todo el mundo hace algo que ya hemos visto o que a veces no sorprende.

Cine en la Casa de Francia // Cartelera

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Cada viernes a las 20:00, la Casa de Francia abre su jardín al público para ofrecerle un ciclo de películas de grandes directores de Europa y de Asia, organizado por la Embajada de Francia en la colaboración con la Fundación/ Colección Jumex, y el Circo 2.12 AC.

Fiesta Brava @ Canibal Royal

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La primera edición "Bravense" cumplió en mayor parte con las expectativas que generó. Algunas dificultades impuestas por el estado, falto de juicio y tan acostumbrado a las mismas propuestas, no fueron impedimento para que toda la magia del electro-rock mexicano estallara con toda su potencia en plena costa del caribe.

James Ensor y su Arte vs. Arte el en el Museo Dolores Olmedo

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Esta exhibición se presenta gracias a los intercambios culturales que el Museo Dolores Olmedo ha celebrado con el Palacio de Bellas Artes de Bruselas, Bélgica para obtener en préstamo 23 óleos de la colección del Museo Real de Bellas Artes de Amberes y con el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca, del que se presentan 37 grabados. ¡No se la pueden perder!

Cartel Oficial del Vive Latino 2010

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Considerado como el principal festival de Rock de México, este año tendrá lugar los próximos 23, 24 y 25 de abril. Por primera vez, su duración será de tres días en lugar de dos. ¿Ya saben quién va a tocar?

Otelo, el Moro de Venecia en la UNAM

Publicadas por Laura Pérez Sánchez On viernes, mayo 29, 2009 1 comentarios
Por Laura Pérez Sánchez
Otelo, el Moro de Venecia en la UNAM

Es bueno ver que en México se están llevando a cabo puestas en escena como Otelo, el Moro de Venecia; éste clásico de William Shakespeare, narra como un hombre puede ser presa de los celos a través de las intrigas de su frustrado subordinado quien lo envidia bastante, y lo conduce a realizar actos atroces debido a los celos que siente por su amada Desdémona.

En el rol principal se encuentra Hernán Mendoza quien desempeña una excelente actuación como Otelo, su amada Desdémona es interpretada por Ana de la Reguera, aunque no es su mejor actuación nos muestra que no sólo es una “estrellita” de Televisión y Cine.

Tragedia presentada en dos actos, cuenta con una excelsa adaptación y traducción de Alfredo Michel, la dirección está bajo la batuta de Claudia Ríos, además las actuaciones de Cecilia Suárez y Carlos Corona entre otros.

Es una excelente obra para los románticos amantes de los clásicos de Shakespeare y para quien gusta del buen teatro.

OTELO
De William Shakespeare
Dirección: Claudia Ríos
Traducción y adaptación: Alfredo Michel
Con: Hernán Mendoza, Ana De la Reguera, Cecilia Suárez y Carlos Corona
Hasta el 5 de julio, 2009**5 de julio: Develación de placa, localidades agotadas. De Jueves a Sábado 19:00 y Domingos 18:00 hrs. Costo: $140.00 general, $70.00 con credencial de la UNAM e INAPAM, Jueves $30.00. Teatro Juan Ruiz de Alarcón
Centro Cultural Universitario UNAM

Comercial...por Los Amigos Invisibles

Publicadas por Pit! Rocks! On jueves, mayo 28, 2009 0 comentarios
Por Pit! Rocks!
Comercial...por Los Amigos Invisibles


Sensualidad y frescura es algo que siempre vamos a encontrar en Los Amigos Invisibles; quienes en esta ocasión nos presentan 'Comercial', 6° disco de estudio en su carrera, que recién salió al mercado Venezolano y llegará a México en algunas semanas. Por lo pronto, el álbum ya se encuentra en el número 1 del Top de Itunes Latino.

Mentiras fue el primer sencillo que escuchamos de esta nueva producción, que guarda la misma línea de sus discos anteriores; es decir, no tiene un nuevo sonido - ni creo que ellos mismos busquen experimentar nuevas áreas musicales - pero como siempre, nos regalan temas ricos, suaves, y bailables, que estoy seguro harán arder la pista de baile.

Viviré para tí, se encuentra situado en el número 2 del Top canciones de Itunes Latino, y estoy más que seguro que será un rotundo éxito, y como con cada disco que sacan Los Amigos Invisibles, atraerán a más personas por la excelente mancuerna que hicieron con Natalia Lafourcade, quien en este mes también estrenó disco. Además de colaborar con Natalia, también participan diferentes artistas de la escena como Jorge González de Los Prisioneros, entre otros más.

La promoción en Venezuela, Estados Unidos, y México ha comenzado. Para poder saber más acerca de 'Comercial' o las fechas y lugares donde se estarán presentando pueden visitar el sitio oficial. Por el momento les dejo el track list y mis recomendadas, en general el disco me gustó mucho, pero las que pongo en negritas no puedo dejar de escucharlas!

Fuerza
Mentiras
Viviré para tí
Desnudos
Sueño Erótico
Loco por tu amor
Burundanga
Plastic Woman
In love with U
Romántico Palman Izum
Cómo sabes tú
Merengue Killa
Dubi-Dubi
Oyeme nena
Dulce
Es la verdad

Saludos!
Pit!

México Elecciones 2009 // Publicidad sin pies ni cabeza

Publicadas por Carlos Sergio On jueves, mayo 28, 2009 1 comentarios
Por Carlos Sergio
México, Elecciones 2009: Publicidad sin pies ni cabeza.

He estado escuchando la publicidad política todos estos días y es tan pobre la propuesta que se llega a la oferta promisoria tan vulgarmente que en algunos momentos hasta risa da.
Pobre la situación del PRD, cuando la mejor figura política que tienen para ofrecer es a Mariana (“esa es mi frase, así sí gana la gente”). La verdad es que si ella fuera para diputada seguro estoy que ganaba una curul uninominal, esa niña tiene tanto carisma que opaca a Chucho.
Luego dice Chucho a Mariana, en eso van a trabajar los diputados de PRD durante esta campaña, y yo me pregunto no es acaso una obligación que adquirirán para trabajar durante su legislatura, y en otro caso durante toda su permanencia en la política. Aclaro que no todos los aspir
antes a diputados caen es esta situación, he visto a una diputada de la Asamblea y ahora candidata a la diputación federal, que sí ha trabajado por su comunidad desde
que fue designada y supongo seguirá así.

Por otra parte, el afamado presidente legitimo, el “peje”, el Sr. Andrés Manuel, es miembro de un partido (aún no lo han expulsado), y hace publicidad política por otros partidos, confundiendo a los votantes que ya no saben por quién votar, y aprovechando del viejo paradigma de Maquiavelo: “divide y vencerás”, le facilita el camino a los otros partidos que no dejan ni un ápice de terreno para aprovecharlo. No será que ya le llegaron al precio y está a favor de sus propios intereses y haciendo la división de los seguidores en tres, ya no habrá quien haga frente a los otros partidos grandes.

Así pues, está la publicidad, vemos el anuncio que menciona:”me voy a ganar algo aunque sea de payaso”, primero aclaro que los payasos son gente preparada y lo que pretende este aviso es desprestigiar a los payasos como improvisados. Por si no lo sabe el productor de este mensaje, los payasos en Rusia tienen una carrera universitaria. Y es claro que en el tenor del mensaje ese muchacho no entraría a estudiar en esa universidad porque lo rechazarían. Luego también habla de los rechazados de las escuelas preparatorias. Valga aclarar que para ingresar a una preparatoria se pide solo que obtengan aproximadamente un 25% de aciertos en el examen que aplica el Ceneval, es decir, que en escala de 1 a 10 obtienen menos que el mínimo de aprobación generalmente aceptado que es de 60%. Si una persona no obtiene el puntaje para ingresar a una preparatoria pública es porque de plano no sabe, y por lo tanto no tiene ningún sentido que ingrese porque tarde que temprano lo van a eliminar del sistema. Cabe mencionar que actualmente en la mayoría de las escuelas primarias y secundarias se aprueba con asistir a clase y basta con ver los resultados de la prueba enlace que muestra los bajos niveles educativos de ellas.

La promesa por sí misma no es válida, y en muchos casos se habla de las becas que otorga el Gobierno del Distrito Federal, pero resulta que no son becas, son el pago mensual de un gran número de “voluntarios” a fuerzas que tienen que acudir a cumplir con una labor ciudadana. En mi entender las becas son un financiamiento que se da a personas que obtienen un resultado académico determinado. Pero en este caso no son becas son salarios por trabajo. De esta manera los eventos que organiza el Jefe de Gobierno del Distrito Federal se ven muy concurridos. Y que les pasa a los rijosos que no acuden a cumplir con su tarea de labor comunitaria: se les quita la beca. Simpático, no importa las calificaciones ni los resultados académicos, sólo importa que se cumpla con la labor comunitaria. Los candidatos prometen Becas, no contratos de trabajo con bajo sueldo aprovechándose de los sueños de la juventud del nivel medio superior.

Otro mensaje político, el del niño que está soñando en su calificación y su participación en la escolta de la escuela. Reconozco que es un sueño muy legitimo, pero una beca (ojalá no sea como las que mencioné antes) no va a hacer que este sueño se cumpla. Para obtener calificaciones como las que se mencionan (9.8 de promedio) se requiere de alimentación, hace falta un lugar donde vivir con ciertas instalaciones mínimas para estudiar. Y lo más importante de todo es que haya cariño en casa, buenos ejemplos (cuánto leen sus padres, compartir un ambiente de aprendizaje, intercambio de emociones y comentarios, etc.), y una buen ambiente social. No puedo dejar de mencionar a Benito Juárez cuando hablo de esto, porque lo pusieron a limpiar porquerizas, pero en cambio tuvo a Margarita como buen ejemplo, y también al Sr. Maza, cacique local. Sr. Cahuachi váyase a boxear o a cuidar su negocio, claro como político se gana más y con menor esfuerzo.

Los del PRI nos hablan de que ahí van a estar ellos para apoyar a las causas ciudadanas, porque ahí han estado para hacerlo y aprobar las leyes. Así es, ahí están y ahí estarán, pero el país está así porque ellos lo dejaron así, si lo hubieran dejado mejor estaríamos mejor. Prometen lo que no hicieron cuando pudieron.

Los del PAN son generosos con la palabra, hermosa la Figura de Iridia mostrando su Kimono de ejercicio y tirando patadas al aire con su abultado abdomen símbolo de su avanzado estado de preñez, apoyemos al Presidente en la lucha contra la delincuencia. Claro que lo apoyamos, pero…., me resulta paradójico pero ¿Qué tiene que ver la tarea del poder judicial? ¿Qué tiene que ver la tarea de las policías y fuerzas de control? Con el Congreso de la Unión, si ya sé que se obtienen leyes, claro que se pueden poner leyes de diferentes tipos y colores. Pero en esta elección no estamos eligiendo presidente, sólo vamos a elegir diputados. Cabe aclarar que los jueces y magistrados no se eligen, tampoco a la policía ni a los militares. Claro si el presidente quisiera citar a un referéndum, ahí sí podría encontrar apoyo de nosotros para su lucha con la delincuencia.

Por supuesto que no dejare al IFE fuera de este comentario, ya que se observa a unos jóvenes comentando un partido de futbol y se ponen a hablar de las elecciones. Ahí dicen que sus padres opinan que para votan si todo es igual, la verdad antes era así, porque hubo hasta un presidente que fue electo como candidato único (JLP). Hoy asistir a votar no permite abrir un panorama de opciones ya que votar por los partidos tradicionales es votar por lo mismo. Y votar por los nuevos es votar por las mafias que se acomodan de acuerdo a sus intereses personales.
Realmente me preocupa ver cómo se aprovechan los partidos de la ignorancia del pueblo o por lo menos es la manera en que se ve a la gente. No cabe duda que los pueblos tienen los gobiernos que se merecen.

Foto Urbenauta 29 // Colaboración del fotógrafo Ulises Zuñiga

Publicadas por editorial Revista Apolorama On jueves, mayo 28, 2009 0 comentarios
Por Editorial Revista Apolorama
Foto Urbenauta 29 // Colaboración del fotógrafo Ulises Zuñiga

En esta ocasión, Ulises Zuñiga nos envió su fotografía para colaborar en la sección Foto Urbenauta. Pueden saber más de éste fotógrafo a través de su página en internet http://www.uliseszuniga.dive.to/

Autor: Ulises Zuñiga
Lugar: explanada del Palacio de Bellas Artes, Ciudad de México
Fecha: sin información
Datos técnicos: sin información
Modelo: La cantante transexual "Galas"
Coordinación: Viviana Rocco
Iluminador: Jorge Arana

Ya no hay más lugar // Distrito Federal

Publicadas por editorial Revista Apolorama On jueves, mayo 28, 2009 1 comentarios
Por Jonas Fierro
Ya no hay más lugar

Soy mexicano, vivo en el Distrito Federal, nací en el año 1979 (no me refiero a mi persona, queda en claro) y soy de una generación que ya no soporta a las masas y multitudes que habitan conmigo en la capital (viajar en metro es un infierno).

Por donde camino y adonde me dirigió hay un número casi incalculable de mexicanos, que como yo, no saben de donde salió tanto animal, como diría el verdadero cronista de la cuidad: Chava Flores ¡Sábado (Domingo, Lunes, Martes etc.) Distrito Federal!

¿Qué pasó en los años antes de mi nacimiento? Cuáles fueron los motivos por que la capital e inclusive el país, crecieron desproporcionadamente a su infraestructura y a su diseño, las respuestas parecen claras:
1) La falta acciones preventivas en todas les esferas del país (social, económica, salud, educación).
2) La idiosincrasia de las familias mexicanas guidas por valores morales (religiosos) que en algunos casos no son lógicos u previsores.
3) La idea de bienestar que originó el llamado “Milagro mexicano” que a final de cuentas NO funcionó.
4) El centralismo (casi complejo de inferioridad) de las instituciones y las oportunidades dentro del país, todas encaminadas dentro del Distrito Federal.

Vivo en el Distrito Federal, soy mexicano y como muchos, estoy en constante lucha ante la falta de oportunidad de trabajo, ante la pobreza, ante la discriminación, ante la insuficiencia de los servicios de salud, transporte, infraestructura, educación e inclusive de esparcimiento, que por la cantidad de personas que vivimos aquí, hace que no alcance para todos, ¡Mexicano: Ya no hay más lugar!

Las soluciones existen y se pueden establecer como posibles vías, para que todo este en proporción a los millones de mexicanos, que somos en estos días (y los que están por llegar, que son muchos más) confiamos en que ese gran “Protagonismo” del DF (I Love DF pero con menos capitalinos) desaparezca, que los organismos busquen crecer fuera, y que los llamados “Headquartes” de los importantes corporativos, emigren a otros estados y con ellos una parte de la población, busque nuevos horizontes por otros lares.

Trazar una ciudad para todos, es, a manera de slogan (espero que no lo vea mi carnal Marcelo) poner en el tintero la búsqueda de una infraestructura, que esté a la par de la gran población que habita en la capital, diseñada con medidas “Preventivas” al crecimiento que se tenga en años por venir.

“Ya no vengan para acá, quédense mejor allá” es una estrofa de una canción de la película protagonizada por Héctor Suarez, El Milusos, que encarnó a un ente que llegó a una Distrito Federal, absolutamente completo en todos los sentidos, población, vivienda, oportunidades y un largo etc.… “Regrésate a tu pueblo que aquí ya no hay más lugar” le gritaban al personaje, dando a entender que en aquel DF de inicios de los 80, la población era excesiva, corría el años de 1979 en la película, mismo año que nací.
Por Gerardo Sánchez [Gero], editor de Revista Apolorama, a nombre de todos sus colaboradores.
En homenaje a Eliseo Barrón y a los periodistas caídos en el cumplimiento de su deber..

En la mañana de hoy Miércoles, como todos los días, prendí la televisión para ver Milenio, canal de noticias que forma parte de Milenio Diario de la Ciudad de México. Me enteré de un nuevo secuestro y posterior asesinato de un periodista, en esta ocasión contra Eliseo Barrón, quien se desempeñaba como reportero de Grupo MILENIO en el estado de Coahuila.

Me indignó saber que nuevamente regresaría a mi mente la idea de que la profesión más peligrosa en México claramente es la labor periodística. En un artículo de la página de internet de Milenio Diario (http://www.milenio.com/node/221717) se menciona que Barrón cubría las notas policiacas y la lucha del gobierno contra el crímen organizado. Con un estado casi fallido y que poco puede garantizar la seguridad de sus ciudadanos, sólo sus captores y homicidas sabrán el por qué de su acción; tal como las otras decenas de periodistas caídos en los últimos años, casos que aún siguen sin resolver.

La comunidad periodística en diversos ámbitos nos encontramos en duelo. Nos unimos al grito de justicia que la familia de Barrón y la población de nuestro país claman. Que en paz descanse Eliseo Barrón.

Hace algunos meses realicé un videoclip en conjunto con compañeros de la universidad, donde hacemos un homenaje a todos los comunicadores que han sido censurados en el cumplimiento de su deber. Con todo respeto, lo compartimos uniéndonos al grito de ¡ya basta!...

http://www.youtube.com/watch?v=escRnyxMjq8&feature=channel_page

Conferencia de Prensa con Zandra Rhodes // Museo Franz Mayer

Publicadas por editorial Revista Apolorama On miércoles, mayo 27, 2009 1 comentarios
Por Editorial Revista Apolorama
Conferencia de Prensa con Zandra Rhodes // Museo Franz Mayer

Esta mañana se llevó a cabo la conferencia de prensa con la diseñadora inglesa Zandra Rhodes, quien está por inaugurar en el Museo Franz Mayer su exposición: "Pasión por la Moda".
Algunos la llaman la Reina del Punk de los 70's, otros la revolucionaria del movimiento que puso a Londres en la mira del mundo, lo cierto es que Zandra Rhodes siempre ha sido una declaración total de creatividad.

Mostrándose muy sencilla y accesible, prefirió una sesión de preguntas muy corta para pasar a una convivencia directa con la prensa, en una visita guiada por su obra. Como ella nos dijo, su base es el diseño textil, cuestión que se ve reflejada en todos los detalles de sus prendas. También podremos ver una sección de ropa de lugares del mundo donde ella ha trabajado. Les dejamos una pequeña muestra de lo que verán en la expo.


Fotos por: Ilse Urquieta





Andy Warhol // Autorretratos

Publicadas por editorial Revista Apolorama On miércoles, mayo 27, 2009 0 comentarios
Por el Homovidens
Andy Warhol // Autorretratos

Mientras que un sólo retrato puede sustituir a un personaje, un conjunto de imágenes idénticas o no, formarían un diseño y pondría en entredicho la idea de representación. Warhol siempre sintió interés por la idea de la mera apariencia, en la confianza de que lo que se ve es suficiente o es todo lo que se puede saber.

Sin embargo, también reflexionaba sobre las profundidades que hay más allá, por lo que sus autorretratos son en el fondo una imagen romántica y trágica con una supuesta melancolía. El mensaje de Warhol era que las penalidades de la vida podían manejarse mejor formalmente, de modo que su contenido desagradable pudiera ser catalogado o dejado a un lado para su consideración posterior. En su estudio, al que llamaba “la fábrica”, produjo un flujo constante de pinturas, serigrafías y esculturas. También hacía fotografías continuamente. Su libro de retratos de Nueva York “Andys Warhol´s Exposures”, causó un gran escándalo en su publicación en los años 80. El arraigo visual que Andy dejó en el mundo sin duda permanece en nuestra mente y define conceptos muy marcados dentro de una cultura viva pop y lidia a la vez con otras formas y modos de ver el arte, el mundo, la vida en sí.

Sale On // Bazar de Arte y Diseño en Malva Club

Publicadas por editorial Revista Apolorama On miércoles, mayo 27, 2009 0 comentarios
Por Editorial Revista Apolorama
Sale On // Bazar de Arte y Diseño

Anoche el buen amigo Mr. Galaxia nos mandó un correo con la información del bazar que dará en el Malva de la Colonia Roma, desde este viernes 29 al domingo 31.

Encontraremos diseños frescos de muchos diseñadores independientes, colectivos, etc. Para que lleven el regalo único para sus amigos, novios, enemigos y demás gente que se entromenten en la vida. El viernes, acabando la venta a las 8 pm, habrá una fiesta para inaugurar el bazar. ¿Se presentará el misterioso Jack Black?
Ya saben la dirección del Malva: Durango 181. Col. Roma, a cuadra y media de Insurgentes (Metrobus Durango) y a media cuadra de la Plaza de las Cibeles, Ciudad de México.

Ahh y claro, ¡la entrada es LIBRE!

Más información en: D2R Magazine y el Myspace de Mr. Galaxia



Foto Urbenauta 28 // I want my MTV... Head

Publicadas por editorial Revista Apolorama On domingo, mayo 24, 2009 1 comentarios
Por Editorial Revista Apolorama
Foto Urbenauta 28 // I want my MTV... Head

Autor: Mario Alberto Hernandez
Lugar: Centro Histórico del Distrito Federal, México
Fecha: Abril 2008

Una de tantas estatuas vivientes, que ahora, son más comunes de ver por las calles del primer cuadro de la Megalópolis Azteca.

Juan Belda: I love you.

Publicadas por Mariela Cordero On domingo, mayo 24, 2009 1 comentarios



Por Mariela Cordero.
Juan Belda: I love you.

Innovación, aventura y vanguardia son tres palabras que definen la carrera artística del español Juan Belda. De formación esencialmente autodidacta, ha explorado géneros musicales que van desde el jazz hasta la música electrónica y ha compuesto música para teatro, ballet, cine y televisión. Comenzó su aventura musical a comienzos de los años 80,construyendo lo que sería una constante en sus presentaciones: experimentación y fascinantes muestras audiovisuales. Junto a estos elementos, se ha sumado su inquieta labor como investigador de sonoridades diversas. Esta intensa indagación cultural se aprecia en producciones como, India: música y encantamiento (1996), disco que apareció luego un viaje a India, y donde su inspiración central emerge a través del contacto que mantuvo con músicos locales y con algunos míticos encantadores de serpiente y en Sound Stones (2001) que representa el resultado de sus sondeos acerca de los sonidos propios de Kenia, en el se muestra la música de los guerreros maasai . Asimismo colaboró en Etnotronics (1999) y The Wine-Loungeen (2005).

Actualmente, su más reciente producción discográfica titulada I love you, posée la singularidad de componerse substancialmente de sonidos cotidianos, grabados y convertidos rítmicamente. Sonidos tan comunes como, timbres de teléfono, fragmentos de llamadas telefónicas, ruidos de juguetes, ecos de aeropuertos y hasta diferentes voces provenientes de África y Tailandia, crean una amalgama de ritmos y cadencias únicas e interesantes.

Sin duda la trayectoria vanguardista de Juan Belda representa toda una osadía musical.

Más información sobre Juan Belda:

http://juanbelda.com/

http://www.myspace.com/juanbelda/


http://www.discosnecesarios.com/

Pregúntele al que sabe

Publicadas por Sergio Su On jueves, mayo 21, 2009 1 comentarios
Por: Jonas Fierro
Pregúntele al que sabe

Si no sabes pregunte: ¿Papá que es sexo? ¿Cuál es el sentido de la vida? ¿Quién diablos soy? ¿Votar en México no es más que buscar con qué tipo de cuerda (mecate o polietileno) se debe uno ahorcar?
Preguntas y más preguntas, algunas sin respuestas y otras nada más sin responder, pero que sería de la vida sin soluciones a las dudas y los problemas, que atañen a la nación. Más aun, que sería de México sin los respondones políticos (PRInosaurios-metichus) que dan las respuestas que el país NO necesita.

Una pregunta más, para seguir en la incógnita que envuelve este texto: ¿México necesita de las respuestas y los consejos de su ex clase política? , Me refiero a todas las especies que la componen, desde el ex “Gran hombre de la banda tricolor”, Don Miguelón que cual Ratón (¡Literal!) Miguelito, sacó las orejas, opinó y después se hiso como que no dijo nada. (¡Pero si el enfisema no provoca lagunas mentales, pero ser priista sí, carajo!)

Para no quedarse atrás, otro de esos llamados “El hombre” (ver película “Tívoli” de Alfonso Arau para mayor referencia del apelativo para el señor presidente) nos abrió los ojos ante las tarugadas y los catarritos económicos que tiene el país, y refrendó por que ahora está colgado su titulo de economista salva países tercermundistas, en universidades primermundistas. Don Neto ofreció las respuestas para que el país, no cayera y se fuera a la crisis, lastima de respuesta tardía, ya que: Lo que no hiciste en tu sexenio no sirve en tiempos de problemas “Gordos” para la economía del país.

“The answer is blowing in the wind” una cita de Bob Dylan, cantante folk norteamericano que NO debe ser tomada como respuesta (Repito NO debes ser tomada Sí, lo indico, por clase política mexicana) debido a los puntos de opinión que ofrezco:
1) Para que responder si Carlos Salinas se sabe hasta el número del Melate
2) Para que tener respuestas en el viento, si de todos modos, se van a quedar “por los suelos”
3) Una mentira repetida mil veces es una respuesta para los políticos del país
4) A final de cuentas las respuesta no las tiene México, las tiene el pequeño habitante de los Pinos, pese a quién le pese.

Epilogo….
México necesitas respuestas inmediatamente…. 



"Mexicano" // en el CENART

Publicadas por editorial Revista Apolorama On jueves, mayo 21, 2009 1 comentarios
Por Angélica Arras
"Mexicano" // en el CENART

"Dime cómo mueres y te diré quién eres. "
Octavio Paz

El origen de toda cultura se fundamenta en la búsqueda del equilibrio entre la vida y la muerte. O, ¿a caso no es esa la gran incógnita de nuestra especie? ¿Qué sentido tiene aquello que nos es dado y su vez negado?

Porque definitivamente nuestra existencia es tan sólo un fragmento en el tiempo y cuanto más inagotado sea su significado más extensa se torna nuestra insaciable duda. Es así como la muerte, el antagónico concepto de la vida, nos remite a diversas interpretaciones e indudablemente a nuestro origen.

Como "Mexicano", obra que a través de la fusión de elementos artísticos como la danza y las artes visuales nos remonta al escenario del sacrificio humano en lacultura del antiguo México. Logrando una íntima comunión entre el espectador y sus componentes
 escénicos, nos ofrece una original y atractiva interpretación del pensamiento prehispánico ante la interacción del cosmos con la vida humana, donde la muerte dada por el sacrificio humano tiene como único significado el balance energético de la propia existencia.

"Mexicano", dirigida y fundamentada bajo la originalidad de Gabriel Arteaga y Jaciel Neri, y producida por la interdisciplinariedad de la compañía Gamultimedia en coproducción con el Fondo para la Cultura y Las Artes (FONCA) y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA), se presenta hasta el 24 de Mayo, los días Jueves y Viernes a las 20.00 horas, Sábados 19.00 horas y Domingos 18 horas. En el Foro de las Artes del Centro Nacional de las Artes (CENART). Río Churubusco 79 Esq. Calz. de Tlalpan, Col. Country Club. Informes: (01 55) 41550111 / http://www.cenart.gob.mx/ / http://www.gamultimedia.net/

“Todos los días morimos un poco, acercándonos al final
de nuestra existencia en la Tierra, todos los días nos acercamos a la eternidad en el deseo de preservar nuestras vidas, pero es definitivo, vivimos para morir.”
Gabriel Arteaga

Fotos por: ADN

Well, Well Mr. Whale por Suave as Hell

Publicadas por Pit! Rocks! On lunes, mayo 18, 2009 0 comentarios
Por Pit! Rocks!
Well, Well Mr. Whale por Suave as Hell



Qué delicia de nombre; y ahí no para, la música es increíble.

Si bien es cierto que la banda aún es muy joven, 'Well, Well Mr. Whale', el EP con el que Suave as Hell debuta, es una muy buena manera de entrar a la escena rockera del país. Originarios de Guadalajara, Jalisco; ésta banda se atreve a regresar a los orígenes del Rock, experimentando con esos teclados que nos recuerdan al maestro Manzarek, mientras se combinan con el misticismo que guarda la voz, y que parece llevarnos en una suave nube por medio de sus melodías durante todo el EP.

Por si fuera poco, si el nombre no los invita a escucharlos, los invito a que vean la portada, que no es más que una muestra del buen gusto que tiene esta banda. Finalmente les dejo Susan's Holiday, track #5 del Extended Play 'Well, Well Mr. Whale', por una de las mejores propuestas que he escuchado últimamente.

Espero les guste...

Saudos!
Pit!

Exposición Temporal, José G. Cruz // Museo del Juguete Antiguo en México

Publicadas por editorial Revista Apolorama On lunes, mayo 18, 2009 0 comentarios
Por Editorial Revista Apolorama
Exposición Temporal, José G. Cruz // Museo del Juguete Antiguo en México

Tlatelolco en postal audiovisual

Publicadas por Gerardo Sánchez [Gero] On domingo, mayo 17, 2009 0 comentarios
Por Gerardo Sánchez [Gero]
Tlatelolco en postal audiovisual

Son pocas las ocasiones en las que tenemos oportunidad para conocer el legado histórico de algunas zonas de nuestra ciudad. Nos enfocamos más en aquellas grandes ruinas prehispánicas o aquellas edificaciones de estilo colonial novohispano. Lo anterior no está mal, pero también debemos admirar la arquitectura contemporánea del Siglo XX y XXI que ha emergido en la Ciudad de México para conformar lo que hoy es la segunda ciudad más grande del mundo.

En este artículo presento una postal audiovisual (videoclip) del Conjunto Urbano Nonoalco Tlatelolco, comúnmente conocido como Tlatelolco en la Ciudad de México. Su producción fue a razón de un proyecto de la materia de Lenguaje Audiovisual de la licenciatura en Ciencias de la Comunicación del Tecnológico de Monterrey. El proyecto estuvo a cargo de Carlos Gracida y un servidor.

Video
http://www.youtube.com/watch?v=G40eac9Lpt4&feature=channel_page



Datos Técnicos

"Tlaltelolco, latido del tiempo. Postal audiovisual"
Producción, dirección y conducción: Gerardo Sánchez [Gero] y Sebastián Gracida / Edición: Gerardo Sánchez [Gero] / Música: "El ghetto va a mover" y "Conciencia de barrio", El Hijo de la Cumbia (Argentina). // Producción: Apolorama Labs. & Pozole Producciones / Fecha de rodaje: abril del 2009, Ciudad de México

Comentarios de uno de los directores (Gerardo Sánchez [Gero])

Durante la producción/grabación tuvimos muchas dudas de cómo poder mostrar el contexto actual de Tlatelolco sin incluir conflictos políticos o sociales que marcaron la zona a finales de los 60´s. Por ello decidimos que la mejor manera de presentar el Conjunto Urbano era a través de una muestra videográfica de la arquitectura que rodea la zona, ligándola con sus antecedentes históricos. Realizamos una breve investigación de la razón urbana y arquitectónica de la zona, encontrando a Mario Pani, Luis Ramos y Pedro Rámirez Vázquez como visionarios arquitectos que diseñaron este gran proyecto. Este "megaproyecto" urbano, en conjunto con Ciudad Universitaria de la UNAM, Ciudad Satélite en el Estado de México (en el cual colaboraron los personajes mencionados) y otros proyectos arquitectónicos, marcaron una nueva forma de trazar una ciudad, que en la década de 1960´s comenzaba a perfilarse como una de las más grandes y modernas del mundo. Lástima que en el transcurso del tiempo, muy pocos desarrolladores de vivienda tuvieron una visión ordenada para la Ciudad, convirtiéndola en un valle con una densidad de población extrema en algunas zonas y un tráfico que convierte "avenidas rápidas" en estacionamientos temporales.

Esperemos que las memorias que se han realizado de nuestra ciudad, sirvan de base para diseñar proyectos urbanísticos que realmente estén enfocados en el bienestar de la población, tal como se hacía en aquellos años. Parece que actualmente desarrolladores de viviendas de interés social, medio y alto, sólo buscan beneficios económicos sin tener en mente factores primordiales que deben tener los nuevos desarrollos habitacionales, los cuales deben permitir que sus pobladores realmente vivan en entornos socialmente armónicos y, dinámicos en cuestiones urbanas como transporte, diversión, cultura, educación, entre otros.

Jorge Dexler en Lima // Polideportivo de la PUCP

Publicadas por editorial Revista Apolorama On domingo, mayo 17, 2009 1 comentarios
Por Claudia Echeverre Castillo
Jorge Dexler en Lima // Polideportivo de la PUCP

Eran las 8.15 p.m. y estaba ansiosa en la combi porque el tráfico pintaba mal en la Av. Universitaria. Imaginaba que todo el Polideportivo de la Universidad Católica estaría lleno y que sería un desorden entrar. Después de 10 minutos me vi, ante las miradas impacientes de los señores de seguridad, buscando desesperadamente la entrada en la cartera. ¡Estaban en la billetera!. De un salto estaba allí, el ambiente dentro de la universidad estaba tranquilo mientras yo iba casi trotando hacia el punto de encuentro con Diana y Marivi, compañeras de fanatismo. Llegué primera, estaba contenta y tranquila por fin, buscando caras conocidas alrededor. Marivi y Diana llegaron unos minutos después. Todo quedó oscuro y Mabela Martinez, conductora del programa Sonidos del mundo, además de co-organizadora del concierto, nos dio la bienvenida presentándonos a William Luna, quien nos pondría en calor con Ninachay acompañado solo de su guitarra y una excelente joven charango.

El escenario enrojeció con las luces y los gritos empezaron, los flashes se aunaron al tumulto y Jorge Drexler apareció en el escenario con un cálido y breve saludo, como si ayer hubiéramos almorzado juntos. Agradeció la presencia de todos y nos contó que estaba sorprendido, que no esperaba que tanta gente fuera a visitarlo. Empezó con Un país con el nombre de un río, y ya nos tenía embobados, en especial a la mayoría femenina presente. El tono minimalista de la puesta en escena, el ambiente íntimo y los efectos de sonido experimentales esparcidos en toda la noche hicieron del concierto una experiencia única. Nos paseo en Polvo de estrellas y La vida es más compleja de lo que parece con su voz casi tímida y todo su encanto, concedió al público canciones fuera del repertorio como Horas, para luego ser envuelto en aplausos.

Después de algunas canciones más nos dijo que le tocaba el turno de complacerse a si mismo, e invito al escenario a sus sonidistas y productores, quienes a cargo de una especie de theremin y una caja de ritmos lo acompañaron en Raquel. Siguió con La Pompeya, de Chabuca Granda, y Dance me to the end of love, de Leonard Cohen. Nos confesó que tenía entradas para estar en el concierto de este último, pero tubo que disculparse con su amigo Leonard pues iba a tocar en Lima. Siguió con Hermana duda, y luego con el increíble momento de El pianista del Ghetto de Varsovia. Casi beso a la desconocida del costado por la emoción.



Continuó con Don de Fluir y Fusión, para despedirse (por primera vez) con Todo se transforma. Mientras empezábamos a pedir otra con a todo pulmón frente al escenario vacío, todo el público empezó a correr hacia el frente, dije: ¡Diana, corre! ¡Y 5 segundos después ya la había perdido!. Tras escabullirme de un gorilón de seguridad estaba ya parada sobre una silla de la zona super vip (había abandonado mi original asiento vip) y cámara en mano respire hondo, como nos indicó Jorge Drexler para que nos calmáramos (increíble… ¡ya estábamos en una sesión de yoga!) Nos preparaba para la aparecición de Magaly Solier, con su dulcísima voz, la que calificó como una de las mejores del mundo, y cantaran juntos el huaino Ojos Azules. De pronto, Jorge se despedía de Magaly y del público, por segunda (pero no última) vez.



Todos querían más, y seguíamos pidiendo más de Drexler, algunos incrédulos se iban yendo, cosa que era perfecta para los que todavía teníamos esperanzas. Y así, volvió por tercera vez. Ahora, en la zona platinium (después de atropellar a al menos dos viejitas) cante Salvapantallas y Gracias, y saqué la foto que más me gustó. Simplemente genial, genialmente simple. Diana, Marivi y yo, chinas de contentas, no dejamos de comentar cada detalle hasta despedirnos.


Más Información acerca e Jorge Drexler en: http://www.jorgedrexler.com/

Terrorismo Poético // Cuando la paz se dibuja

Publicadas por editorial Revista Apolorama On sábado, mayo 16, 2009 4 comentarios
Por Editorial Revista Apolorama
Terrorismo Poético // Cuando la paz se dibuja

Este artículo nos lo encontramos en la red en el blog: http://arteycallejero.blogspot.com/  esta muy interesante, estaría bueno que se divulgara más este tipo de movimientos. Chéquenlo!

El proyecto Public Messages: Drawing for Peace incluye una colección de mensajes visuales que invitan o incitan a la paz. Todos estos mensajes son plasmados dentro del espacio público, pues buscan llegar al habitante común de las ciudades (Nueva York, Paris, y cualquier otra urbe donde alguien decida unirse y tomar acción).

Más que perpetuar estos mensajes, la idea es que sean parte de una comunicación efímera, pasajera, y que por lo mismo, por esa flexibilidad temporal que caracteriza al arte en la calle, adquieren mayor relevancia y logran mayor impacto. Comunicación antidogmática que invita a la reflexión, para desarrollar una conciencia colectiva, en forma accidental y cotidiana, en torno a una de las dualidades con mayor peso sociocultural en la historia humana: Paz / Guerra.

“Cuídate del terrorismo poético... podría hacerte pensar”



Dibujando por la Paz con fundamentos en uno de los grandes axiomas del activismo artístico: el Terrorismo Poético ideado por Hakim Bey. Representa una invitación a tergiversar nuestro propio sistema biocreativo para “estirar” el modelo de creencias que nos rige, y con esto combatir la hegemonía y la monotonía, complementos alimenticios ideales para los grupos de poder.



Dibujando por la Paz te invita a dibujar por la Paz

Piensa un instante sobre la Paz

¿Qué imaginas? ¿Cómo se siente?

¿Es un sentimiento abstracto o un recuerdo de la infancia?

¿Es una canción de una noche veraniega, el vasto y sublime horizonte, los ojos de un amigo, el sueño de una humanidad compasiva, o un ave revoloteando alrededor de unas navajas? ¿Podría ser un dibujo?

Dibujando por la Paz quiere inspirar a individuos a expresar sus interpretaciones de lo que es la Paz a través de dibujos en el espacio público, en las calles.

Si te interesa contribuir a esta iniciativa, dibuja tu Paz en las calles, documéntalo, y envíalo con tus datos a la gente de Drawing for Peace: aarhughes@gmail.com

Más información en: http://www.drawingforpeace.org/

Festival Internacional Jazz Perú 2009

Publicadas por editorial Revista Apolorama On sábado, mayo 16, 2009 1 comentarios
Por Editorial Revista Apolorama
Festival Internacional Jazz Perú 2009

Por octavo año consecutivo Jazz Perú Internacional presenta el festival de jazz más grande del Perú. Le damos la bienvenida a más de 70 artistas de los Estados Unidos, Hong Kong, Venezuela, Latvia, Colombia y Perú! Por primera vez en la historia del festival se agrega la ciudad del Cusco y extendemos los conciertos masivos a los distritos de La Victoria y San Borja.
El artista estelar del Festival Jazz Perú es el legendario pianista Norteamericano Kenny Werner quien llega a Lima con la expectativa de explorar nuestra música. El declara: “Estoy muy entusiasmado por mi participación como estelar en el festival Jazz Perú 2009. Gracias al trabajo de Gabriel Alegría he escuchado mucho acerca del jazz en el Perú. Quiero conocer más.”
La productora general de Jazz Perú Internacional, Laurandrea Leguía, nos cuenta: “La meta este año es llevar el jazz a la mayor cantidad de gente posible, superando los años anteriores en nuestra llegada a un público nuevo. Con eventos descentralizados nos perfilamos a interesar a mucha más gente a que se animen a disfrutar del jazz.”
El director artístico del Festival es el Dr. Gabriel Alegría quien representará al Perú con su galardonado Sexteto de Jazz Afro Peruano.

El Festival del 2009 se caracteriza por ser la primera edición que efectivamente descentraliza el jazz en el Perú. El Jazz Zone de Miraflores seguirá siendo “el corazón “ de las actividades y también se ofrecerán conciertos en los municipios de San Borja y La Victoria. Lo más significativo de la descentralización es que por primera vez se llevará el festival a la ciudad del Cusco. El Maestro Kenny Werner se presentará en esa ciudad el 28 de Mayo gracias al auspicio del Instituto Cultural Peruano Norteamericano-Cusco.
Finalmente, se inicia este año una importante colaboración con la flamante organización Asociación Pro Jazz del Perú, cuya meta será la de forjar el primer Concurso Interescolar de Jazz de nuestro país cuya sede será el colegio Alexander Von Humboldt. Rubén Romero, presidente de Pro Jazz Perú comenta: “Hemos estado pensando en crear el Festival Interescolar de Jazz
hace varios años. Es una señal muy importante dar este paso y poder exponer a nuestros alumnos a los maestros y jóvenes que llegan de todo el mundo.” El premio para los alumnos más destacados será recibir instrucción personalizada y lograr presentarse en escena junto a los artistas del festival.

Calendario

Conciertos en el Jazz Zone del 21 a 24 de Mayo
S/.50.00 por persona. 2 conciertos por noche: 8:00 PM y 11:00 PM.
En cada concierto se presentan dos grupos. Los conciertos
empiezan a la hora exacta.
Recomendamos llegar temprano, inclusive con reservaciones.
Informes: 445-4421 (Diva Producciones)
Reservaciones: 241-8139 (Jazz Zone)

Clases Maestras en el Satchmo del 21 al 24 de Mayo
S/.10.00 por persona. 2 clases por día: 3:00 PM y 5:00 PM.
Entradas a la venta en la puerta.
Todas las clases empiezan a la hora exacta y duran 90 minutos.
Informes: 445-4421 (Diva Producciones)

Conciertos en la Huaca Santa Catalina el Viernes 22 de Mayo
Entrada Libre!
Concierto empieza a las 7pm, hora exacta.
Por tercer año consecutivo, tres grupos en escena.
Entrada libre! Se recomienda llegar temprano.
Informes: 445-4421 (Diva Producciones)

Concierto en el Anfiteatro Municipal el Sábado 23 de Mayo
Entrada Libre!
Concierto empieza a las 7pm, hora exacta.
Por primera vez un concierto masivo para 2,000 personas.
Entrada libre! Se recomienda llegar temprano.
Informes: 445-4421 (Diva Producciones)

Festival Interescolar de Jazz el Viernes 22 de Mayo en el Colegio Alexander von Humboldt
S/.15.00 por persona.
De 5-9pm.
Informes: 99-839-8394, Rubén Romero (Pro Jazz del Perú)

Más información en: http://www.festival.jazzperu.org/
E-mail: info@jazzperu.org
Teléfono: 445-4421, Diva Producciones

Dulce Caridad: 200 presentaciones // Homenaje a las hermanas Cortés

Publicadas por Laura Pérez Sánchez On viernes, mayo 15, 2009 0 comentarios
Por Laura Pérez Sánchez
Dulce Caridad: 200 presentaciones // Homenaje a las hermanas Cortés

En punto de las 20:30 horas del Lunes 11 de mayo dió inicio la función número doscientos de "Dulce Caridad" protagonizada por Lolita Cortés en el Centro Cultural Telmex; además se llevó a cabo un homenaje a Laura y Lola Cortés por sus treinta años de trayectoria teatral.

Familiares, amigos y público en general se dieron cita en el teatro desde muy temprana hora,para ver este montaje que está bajo la producción de Morris Gilbert y Federico González Compeán; en la alfombra roja desfilaron personalidades como el Padre José de Jesús, Tina Galindo, Irma Dorantes, Ignacio López Tarso, Lalo España, Patricio Castillo, Laura Luz, Carlos Rivera (ex académico); cabe destacar que para ingresar al lugar se entregó a cada asistente un tapa boca -accesorio indispensable en lugares concurridos- y gel antibacterial.

Durante el intermedio tanto el público asistente como todo el elenco ovacionó a las hermanas Cortés, sobre todo en el momento en que se presentó en una pantalla gigante, una semblanza de las dos grandes de las puestas en escena del género musical. Para entregar un reconocimiento a ambas apareció su madre la Sra. Lola Jiménez y los hijos de Lolita, dicho galardón se lo dedicaron a su madre el dúo de artistas.

Al concluir la función la primera actriz Diana Bracho
y el actor Jorge Ortiz de Pinedo develaron la placa conmemorativa de las 200 representaciones, acompañados de todo el elenco y staff de producción.

El productor Morris Gilbert apuntó que la obra llegará a su final el próximo 24 de mayo, motivo por el cual invita a todos los qu no han asistido a verla,lo hagan y apoyen al buen teatro hecho en México.

"Citadinos" de Spencer Tunick // CCU Tlaltelolco

Publicadas por editorial Revista Apolorama On viernes, mayo 15, 2009 0 comentarios
Por Editorial Revista Apolorama
Spencer Tunick en la Colección Blaisten

El artista neoyorquino Spencer Tunick, que en el año 2007 realizó una importante serie de desnudos masivos en el Zócalo de la ciudad de México, presentará a finales del mes de abril una exposición de sus obras en la sala temporal de la Colección Blaisten en el Centro Cultural Universitario/UNAM.

En esta ocasión, se trata de una serie de 30 fotografías individuales, tanto femeninas como masculinas, inspiradas en obras provenientes de la Colección Andrés Blaisten que se exhibe en forma permanente en este recinto universitario.

A finales del 2007, cuando Tunick estuvo en nuestro país para la inauguración de su serie del Zócalo, visitó la Colección Blaisten y a raíz de esto decidió hacer una nueva serie inspirada en pinturas y esculturas provenientes de este acervo.

En algunos casos son paráfrasis directas y en otras son alusiones a algunas de las piezas de la colección, estableciendo diálogos con ellas, y el visitante tendrá la oportunidad de descubrir de nuevas maneras asociaciones con obras de la colección.

La serie fue realizada en las calles de la ciudad de México entre el 15 y el 18 de enero de este año con voluntarios previamente seleccionados a través de una convocatoria emitida con anterioridad por el artista.

Spencer Tunick ya había realizado desnudos individuales al inicio de su carrera y posteriormente en Barcelona, Londres, Búfalo y Hawaii, entre otros lugares, pero esta es la primera vez que se inspira en una obras de arte de una colección.

Spencer Tunick nació en 1967 en Nueva York y se graduó en el International Center of Photography (ICP). Como artista Spencer Tunick ha venido documentando el desnudo público en vivo, con fotografía y video desde 1992.

De 1994 a la fecha ha organizado más de 75 instalaciones temporales en sitios específicos en los Estados Unidos y el extranjero. Las instalaciones de Tunick involucran a docenas, centenas o millares de voluntarios, y sus fotografías son el registro de estos eventos. Los individuos en masa sin ropa, agrupados se metamorfosean en una nueva forma. Los cuerpos extendidos en y sobre un paisaje como si fueran una substancia. Estas masas agrupadas que no niegan la sexualidad se convierten en abstracciones que retan o reconfiguran nuestra visión del desnudo y la privacidad. El trabajo también se refiere al complejo asunto de presentar arte en espacios públicos de manera temporal o permanente.

Lugar: Centro Cultural Universitario Tlatelolco, Av. Ricardo Flores Magón No. 1, Col. Nonoalco-Tlatelolco, Ciudad de México.
Cuándo: Martes a Sábado de 10:00 am. a 18:00 pm. Entrada $20.00. Boletos con el 50% de descuento personal a estudiantes y maestros en general; ex alumnos y trabajadores de la UNAM; y jubilados del ISSSTE, IMSS e INAPAM con credencial vigente.

Domingo: entrada Libre
Estacionamiento Gratuito

Para visitas guiadas y Visitas grupales nocturnas, concertar cita 55 83 40 92, servedu@tlatelolco.unam.mx

Extraído de: Boletin de Prensa, UNAM.

Votar ¿para qué? // Elecciones 2009

Publicadas por Carlos Sergio On jueves, mayo 14, 2009 4 comentarios
Por Carlos Sergio
Votar ¿para qué? // Elecciones 2009

Escuchamos infinidad de mensajes publicitarios que promueven el voto, donde nos dicen que debemos ir a votar por el partido que más nos convenga. Es una labor del IFE promover el voto ciudadano, por tales motivos nos llenan de una promoción mediática, donde nos quieren convencer de acudir a las urnas. Lo que es más nos llenan de mentiras o de verdades a medias para argumentar su propuesta. La idea es que la lluvia promocional haga mella en el subconsciente de los votantes para que acudan a las urnas, o sea, es algo así como un lavado de cerebro por medio de los medios de comunicación. En un artículo anterior contaba un cuento uruguayo, donde el chef pedía opinión a los futuros ingredientes de la comida (ver).

Es claro que la promoción se hace a sabiendas que la elección es toda una farsa, porque acaso acudirán a las urnas el 25% de los votantes en los términos más optimistas. La elección es de medio término, donde se votará por diputados. Se votará por personas que ni son conocidas por los votantes aún que representan a la población de distritos electorales, y las personalidades de los partidos se oculta en listas de diputados plurinominales, para garantizar su ingreso a la siguiente legislatura.

¿Cuál es el objetivo de esta metralla de avisos publicitarios? Es muy claro, si sólo van a votar el 25% de los votantes, el partido ganador será sin lugar a dudas el partido abstencionista. Entonces, la pregunta sería: ¿qué tan legítimos serian los representantes del poder legislativo? ¿Dónde radicaría su legitimidad? ¿Qué representación tendría el Congreso de la Unión?

Es evidente que yo no puedo votar por un partido al que no reconozco como portavoz de mis ideas políticas, ni mucho menos voy a votar por una persona que no conozco y que sólo está en nuestra vecindad por obtener el beneficio de la representatividad legislativa, a través de un partido que propone como candidatos a sus amigos y no propone a nadie de la población civil que por meritos propios pueden tener acceso a la representatividad.

Es ampliamente visible que estamos en una partidocracia, donde nos imponen cómo pensar, cómo actuar y dentro de muy poco tiempo nos dirán qué debemos consumir, en qué cantidades y en qué oportunidad.

Yo quiero votar por mi compadre que es un luchador social y promotor de las organizaciones civiles de la comunidad, lamentablemente no es posible participar porque los partidos tienen miedo de perder las elecciones.

En la mira - Passion Pit

Publicadas por Pit! Rocks! On jueves, mayo 14, 2009 0 comentarios
Por Pit! Rocks!
Passion Pit


Hace ya un rato que vengo escuchando a Passion Pit, y cada día me gusta más. Sleepyhead fue la primer canción que tocó mis oidos e introdujo a esta excelente "agrupación" a mi vida.

La historia de Passion Pit cuenta que Michael Angelakos hizo este EP, 'Chunk of Change', especialmente para su novia como un regalo de 14 de febrero; tras haberlo mostrado a sus amigos, estos le dijeron lo bueno que era y que lo llevara a una disquera. Angelakos lo llevó y se convirtió en lo que ahora conocemos como el quinteto Passion Pit, originarios de Cambridge, Massachusetts.

Desafortunadamente no los pudimos ver en el MX Beat 2009 como habían sido anunciados, pero mientras podemos seguir disfrutando de su magnífico EP 'Chunk of Change' que por ahora me tiene como loco con I've got your number, y Better Things. Además, tienen esa ondita geek que combinada con ese pop tan rico que hacen, vuelven locos a muchísimos; no por nada fueron catalogados por la BBC como una de las bandas para tener en la mira durante este 2009.

Espero les guste............Passion Pit - Better Things

Saludos!
Pit!

Foto Urbenauta 27 // Beso pre-metrobusero

Publicadas por editorial Revista Apolorama On miércoles, mayo 13, 2009 2 comentarios
por Sergio Su
Foto Urbenauta 27 // Beso pre-metrobusero


Título: "Beso pre-metrobusero"
Autor: Sergio Su
Lugar: Estación de Metrobus Insurgentes
Después de los besos tapaboqueros, toda la libertad del mundo...

Talleres dominicales en Mayo y Junio // Museo Franz Mayer

Publicadas por editorial Revista Apolorama On martes, mayo 12, 2009 0 comentarios
por Editorial Revista Apolorama
Talleres dominicales en Mayo y Junio // Museo Franz Mayer


En el marco de la 4ª. Bienal de cerámica utilitaria. Museo Franz Mayer te invitamos a participar en los talleres Huellas de arcilla, en donde utilizarás barro fresco y punzones para crear piezas únicas, inspiradas en la propuesta de los artistas seleccionados en la exposición.

Mayo

Domingo 3 Escultura en barro
El barro es uno de los materiales más nobles para realizar esculturas; en este taller podrás modelar figuras humanas, animales, objetos de la naturaleza o de tu propia imaginación.

Domingo 17 Elaboración de una taza

En el diseño de cerámica contemporánea destacan los objetos de uso cotidiano, en este taller podrás realizar una taza.

Domingo 24 Diseño de un contenedor

El principio de ergonomía se presenta cuando el diseño de un objeto se realiza en armonía con las características, necesidades y limitaciones humanas. En este taller, realizarás un contenedor poniendo en práctica este principio.

Domingo 31 Elaboración de un cuenco

Un cuenco, plato hondo o bol, es un recipiente con las funciones de un tazón pero de forma semi-esférica y sin asas. Este recipiente no sólo se emplea para contener tanto líquidos como granos, sino también para beber; en el taller realizarás el diseño de uno de estos recipientes.

Junio

Recorre las salas de artes decorativas y participa en los talleres Manos al arte, donde conocerás la importancia de los intercambios comerciales que se dieron entre los siglos XVI al XVIII en la Nueva España, así como el cambio en los gustos y modas de los ajuares domésticos.
Domingo 7 Taller de plumaria

Conoce el legado de los amantecas, trabajadores del arte plumario cuya técnica fue representativa del México prehispánico y adaptada por los españoles para realizar cuadros y escudos. En este taller realizarás un mosaico utilizando plumas de colores, cera de Campeche y punzones.

Domingo 14 Taller de enconchado

Conoce la técnica del enconchado utilizada para decorar pinturas, armarios, baúles y cajoneras. En este taller trabajarás con madera, concha nácar, pegamento y pintura.

Domingo 21 Taller de diseño

Descubre los recipientes de coloridos esmaltes utilizados en Oriente para conservar el té. Crearás un diseño propio utilizando envases de plástico, vinil de colores y punzones.

Domingo 28 Taller de marquetería

Conoce la técnica de marquetería utilizada en la decoración de escritorios, vitrinas, bancas, mesas y puertas del siglo XVIII y XIX que vinieron a reforzar al estilo Neoclásico en el México de esa época. En este taller trabajarás con madera, papel amate de colores y pegamento.


Cita: 12:00 horas
Cuota de recuperación: $35 General, Afiliados: $25
Incluye: admisión al museo, visita guiada y material

Un mundo, de René Burri // Exposición Fotográfica

Publicadas por editorial Revista Apolorama On lunes, mayo 11, 2009 0 comentarios
Una gran exposición fotográfica en Colombia...
Por Editorial Revista Apolorama
Un mundo, de René Burri // Exposición Fotográfica


La Casa de Moneda, ubicada en el segundo piso del circuito de arte del Banco de la República, en el centro de Bogotá, exhibe hasta el 1 de junio la retrospectiva Un Mundo, del fotógrafo suizo René Burri. La muestra está compuesta por 350 piezas que a lo largo de 60 años el reportero gráfico realizó mientras trabajaba para la agencia de noticias Mágnum.

Burri captó gran parte de la historia del siglo XX con una mirada casi utópica del ser humano y la sociedad. Registró guerras y retrató a personalidades como el maestro del cine asiático Akira Kurosawa, el arquitecto y diseñador Le Corbusier, la soprano Maria Callas, el urbanista Oscar Niemeyer y el revolucionario Ernesto 'Che' Guevara, entre otros.

La exposición está dividida en nueve áreas temáticas que exploran todas las facetas del suizo. Antes de llegar a Colombia esta retrospectiva pasó por Cuba, México(en el museo de Sán Ildefonso) y Argentina, y está curada por Hans Michael Koetzle. La entrada a la casa de moneda es libre.

Casa de Moneda
Calle 11 # 4-93
Centro, Bogotá Colombia

A 10 años del Restaurant...

Publicadas por Pit! Rocks! On miércoles, mayo 06, 2009 3 comentarios
Por Pit! Rocks!
A 10 años del Restaurant...



En Abril de 1999 Jumbo lanzó al mercado su primer disco de estudio llamado ‘Restaurant’. Generalmente los discos debut son los más frescos y naturales de las bandas, supongo yo, debido a que no hay ninguna presión y la música fluye por sí sola.

El disco se convirtió en un clásico instantáneo debido a la calidad de canciones que se encuentran en éste mismo, dentro de las cuales sobresalen un par de himnos que marcaron toda una generación; por supuesto que estoy hablando de Fotografía, y Siento qué. Con este disco Jumbo se abrió camino dentro de la “Avanzada Regia” que llenaba las radios del país en aquellos tiempos; después vendría el ‘D.D. y ponle play’; más adelante el ‘Teleparque’; después un disco de éxitos; y por último el ‘Superficie’, su más reciente álbum, pero desde mi punto de vista, el mejor disco de Jumbo es el ‘Restaurant’, considerándolo como uno de los mejores discos de Rock en Español.

Les dejo el track list de aquel mítico álbum; así como, la alineación original de la banda. Hoy en día gracias a Internet podemos escuchar o bajar el disco que queremos con tan sólo un clic, les recomiendo que lo bajen, lo disfruten, lo vivan, lo recuerden! Si les gusta vayan a comprarlo, seguramente está en la zona de joyas de $99 así que no tienen pretexto para no tener este excelente disco que hizo historia hace ya 10 años.

Tracklist y alineación...

(Edy González: Teclados, Clemente Castillo: Guitarra y Voz, Charly Pornet: Bajo, Flip: - Guitarra líder, Bugs Wako: - Batería)
  1. Monotransistor
  2. Dulceácido
  3. Aquí
  4. Fotografía
  5. Nova
  6. Superactriz
  7. Siento que...
  8. Dilata
  9. Desde que nací
  10. Explosión
  11. Automático
  12. Alienados para siempre
  13. Tú me ves
  14. Siempre en domingo

Y aquí un pequeño regalo: Jumbo - Monotransistor (Live)

Saludos!
Pit!

Imagen de la Cultura. Monopolios televisivos y la otra cara de la moneda.

Publicadas por Gerardo Sánchez [Gero] On martes, mayo 05, 2009 0 comentarios
Por Gerardo Sánchez [Gero]
Imagen de la Cultura. Los monopolios televisivos y la otra cara de la moneda.
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La publicidad y la forma en cómo se ha manejado a través del tiempo, ha cambiado mucho en los últimos treinta años. En esta ocasión me sorprendió mucho la publicidad que encontré en una revista que sin tomarle importancia, alguien guardó por mucho tiempo en el cajón de los recuerdos. Después de muchos años la vuelvo a ver afuera de ese lugar. Me animo a hojearla, encuentro cómo ha evolucionado el papel de la mujer en nuestra sociedad, en una pauta publicitaria aperece uno de los primeros y pocos intentos por parte de Televisa -el monopolio televiso de la época- por reconocer que una mujer contemporánea, libre e independiente había escapado del aislamiento.
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La imagen que acompaña a este artículo y sustenta al párrafo anterior, pertenece a la revista "Buena Vida" del año 1978, editada por la Compañía Editorial Provenemex, -no sé si aún exista-, el conductor de noticias Guillermo Ochoa se desempeñaba como director general de la misma. Me hace pensar que la editorial, el conductor y el anuncio de la televisora, hacía que todo quedara entre amigos.
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Hojeando la revista, descubro una línea editorial enfocada a una mujer joven de finales de los 70´s -infiero entre 20 y 30 años- en la cual encontraba consejos de moda, cocina, cuidado personal, reportajes sobre los actores cinematográficos de la época y publicidad enfocada al hogar. A mí parecer, una línea enfocada para una mujer que luchaba por ser independiente, pero que tal vez todavía tenía que aceptar que la idiosincracia y costumbres de décadas atrás seguían aún presentes. Me sorprendió ver el anuncio del cual hago mención, publicidad sustentada por un emporio de la comunicación, que al parecer, intentó mostrar esa cara que hoy en día no tiene: "Imagen de la Cultura".
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Transcribo el texto que acompaña a dicha publicidad:
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"Hay de esposas a esposas
...hay esposas que atan y mantienen el espíritu encerrado. Y hay esposas que además de ser buenas amas de casa, ejemplares mamás, compañeras ideales, también son seres con grandes capacidades intelectuales y con deseos de exteriorizarlas.
Para esas esposas, TELEVISA a través de sus Canales 5 y 8 difunde de lunes a sábado su programa INTRODUCCIÓN A LA UNIVERSIDAD. Una emisión eminentemente cultural para que toda mujer desarrolle con mayor amplitud sus conocimientos y establezca una comunicación más profunda con su familia y la sociedad.
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TELEVISA
[Logotipo Televisa]
IMAGEN DE LA CULTURA"
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Claramente podemos ver los intentos contradictorios del monopolio televisivo de aquel entonces tratando de mostrar a la sociedad y a nosotros como hombres, aquella mujer inteligente e independiente que por fin había sido reconocida dentro de un país que por tradición había sido intolerante hacia ella. A mí parecer, con el contexto que puede englobar 1978 y dicho anuncio, fue el primer y único intento por parte de Televisa de erróneamente, emitir un programa con un bajo "enfoque cultural" con su programa Introducción a la Universidad (1978), en el cual la mujer no sólo reconocía ser la mejor ama de casa, sino también ampliaba sus conocimientos para establecer una mejor comunicación con la sociedad y su familia. Me pregunto, ¿acaso los productores de ese programa no habían cursado por lo menos el primer semestre de una carrera universitaria? Movimientos estudiantiles de una década atrás habían hecho evidente el gran papel de la mujer dentro de los mismos, ¿la televisora aún creía que la mujer sólo debería conocer la universidad de la vida?
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En cierta manera, qué bueno que lo antes descrito haya sido de los primeros y únicos intentos de Televisa por mostrar erróneamente una imagen de cultura dentro de la sociedad mexicana. Vivimos otros tiempos, en los cuales el monopolio televisivo de los últimos sesenta años reconoció que su papel dentro de la sociedad no es mostrar la realidad de la cultura mexicana y mucho menos transmitirla. Es bueno saber que ha reconocido su función principal de entretener a la población mexicana, brindando una -muy- reducida oferta de programas con calidad y propuesta. Los cuales hoy en día están patrocinados por pésimos comerciales, que en ocasiones el mismo comercial es repetido hasta tres o cuatro veces dentro del mismo bloque. Productos como inhibidores del envejecimiento, cremas contra cicatrices, condones que sólo ellos saben qué pruebas de calidad superan, entre otros, conforman parte de esos patrocinios.
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Desde ya hace varias décadas el acontecer y la cultura mexicana cuentan con difusión, que gracias al esfuerzo de canales como Proyecto 40, Canal 22, Once TV, Televisión Mexiquense, entre otros, han sido rescatados para mostrar una cara de México, la cual muestre arte, conocimiento, pensamiento, debate, crítica, tradiciones, cultura, historia y razón. Que gracias a la constancia de muchos y muchas, se ha manifestado en medios de comunicación que muestran esa realidad de la cultura mexicana -opacada durante muchas décadas-, realidad cultural que está al nivel de potencias culturales y económicas alrededor del mundo. Sólo falta que millones se den cuenta que ese gran nivel existe.
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