Por Editorial Revista Apolorama
Fer Martz (Ex Zurdok) @ Pasagüero // Viernes 28 de Agosto
Escucha FM Radio: www.myspace.com/fermartzz
Fecha: Viernes 28 de Agosto
Lugar: PASAGÜERO (Motolinia 33, Centro Histórico)
Hora: 22:00 Hrs.
Boletos: $100
BANDA INVITADA: CYRIA
Fer Martz (Ex Zurdok) @ Pasagüero // Viernes 28 de Agosto
Nuestro amigo Alejandro Rodriguez de Art2be Management los quieren invitar a la presentación en exclusiva de Fer Martz (exZurdok). Dando a conocer su nuevo material “FM Radio” además de tocar los éxitos de ZURDOK como: Gallito Ingles, Platique con mi pistola, Si me advertí, Tropecé, entre otros. Si eres el primero en mandarnos el nombre el primer disco de Zurdok a revista@apolorama.com serás el ganador de una cortesía doble para la presentación de mañana 28 de Agosto.
Escucha FM Radio: www.myspace.com/fermartzz
Fecha: Viernes 28 de Agosto
Lugar: PASAGÜERO (Motolinia 33, Centro Histórico)
Hora: 22:00 Hrs.
Boletos: $100
BANDA INVITADA: CYRIA
Por Editorial Revista Apolorama
Pablo Gil en México // Ganadores de Cannes 2009En el marco de "La semana de la Cultura" en la Universidad de la Comunicación, Pablo Gil, uno de los creativos más premiados de Argentina y Latinoamérica, Vicepresidente de Grey Argentina y Director Académico de Underground Argentina, dio una platica acerca de hacia dónde va la publicidad.
Una interesante propuesta por parte de la UC y Underground México, al hacer compartir a un numeroso publico asistente, prensa, profesionales y académicos, parte de la evolución contemporánea de los medios publicitários. Felicitando a los creativos mexicanos ganadores al Oro de los "Young Lions", quienes ganan el premio por primera vez.
El material vencedor, La magia del cine, se enfoca en promover a la organización Film Aid que ayuda a personas en campos de refugiados. Víctor Alvarado y Fernando Carrera, ex alumnos de la Universidad Iberoamericana (UIA) Ciudad de México ganaron el oro en la categoría Film en Jóvenes Creativos en el Cannes Lions International Advertising Festival 2009.
Los también miembros de Saatchi&Saatchi triunfaron con el material La magia del cine, comercial elaborado para la Organización No Gubernamental Film Aid que se dedica a auxiliar a personas en campos de refugiados mediante el séptimo arte.
Esta edición 64 del festival es el punto de encuentro internacional para profesionistas de la industria de la comunicación.
En la categoría Young Lion (Jóvenes Creadores) participaron 42 creativos menores de 30 años de 41 países, ganadores de algún concurso local en sus países.
La dinámica del certamen consistió en que en menos de 48 horas los participantes debían desarrollar y presentar su trabajo. México ganó el oro, la plata fue para Chris Booth y Joel Pylypiw, de Canadá, y Andreas Hoff, de Dinamarca, se llevó la presea de bronce.
Mediante un teléfono celular ambos medallistas de oro grabaron un anuncio de 54 segundos. En él se cuentan pequeñas historias con mensajes positivos, que culminan con un par de frases que dicen: “There’s magic in the cinema” (Hay magia en el cine), “Let’s use it to change the world” (Usémosla para cambiar al mundo). Esto plasmó la esencia y base de la fundación Film Aid, coincidieron los creadores,
Los primeros en conmoverse con las actividades que realiza esta ONG fueron ellos mismos. La pregunta ¿cómo puede el cine ayudar a personas refugiadas?, los llevó a “pelotear ideas para explicar con conceptos la filosofía de esta organización”. “La victoria se debió a que “presentamos la solución del problema, la parte optimista de esta fundación”.
Film Aid apoya a los refugiados mediante esa fuerza contagiadota de sensaciones y sentimientos que tiene el cine. A través de educación, les enseñan a los individuos de campos de refugiados a realizar materiales fílmicos para que puedan contar su historia, además realizan otro tipo de actividades que invitan a la alegría mediante este arte.
A través de su comercial invitan a la población mundial a apoyar la subsistencia de esta fundación. “Lo que queríamos es que la gente se inspirara con nuestro comercial, que tocara fibras internas y se animaran a donar”.
Esta medalla representa a todos los mexicanos y significa que podemos como nación lograr los primeros lugares en cualquier campo que nos propongamos. Además de su medalla, los triunfadores ganaron un iPhone y una invitación para el próximo festival. “Nos dio proyección internacional, eso es lo más valioso”.
Ganador del Oro
Ganador de la Plata
Ganador Bronze
Por Pit! Rocks!
Friendly Fires @ Velvet
Friendly Fires @ Velvet
El pasado viernes 21 de agosto de 2009 se presentaron por segunda ocasión en nuestro país los Friendly Fires; banda que se ha convertido en una de las consentidas por como lo pudimos observar durante su show. Este mismo año se habían presentado en Pasaje América regalándonos una excelente presentación, que a diferencia de este concierto ahora tuvimos bandas y dj's invitados.
Los encargados de calentar el escenario fueron Neon Walrus, que con su electro pop nos pusieron a bailar mientras el lugar poco a poco se iba llenando. Sonaron bastante bien y tuvieron una actuación muy aceptable, la gente supo escuchar y disfrutar del set que preparó esta nueva banda.
Cerca de las 12 de la noche las luces se apagaron y los Friendly Fires aparecieron en el escenario. De nueva cuenta los primeros beats que escuchamos fueron de Lovesick, increíble (y ya lo verán en el video) la reacción de los fans que estaban en el recinto. Lo que habíamos platicado en el post del concierto de Pasaje se confirmó en este show; los Friendly Fires son fans de nuestro país, Ed no paraba de dar las gracias y decir que somos el mejor público que han tenido en todo el mundo.
El set list fue su álbum homónimo en su totalidad, y su más reciente track llamado Kiss of life. Una a una todas las canciones fueron coreadas por el público que había llenado el lugar y que se regocijaba con el performance de la banda. Al terminar Friendly Fires, Toy Selectah!!! tomó el control de la pista para poner a bailar a todos los asistentes restantes.
Lo malo: De nuevo se vendieron cervezas en botella y bebidas en vasos, y me pareció increíble que hubiera mesas a escasos 2 metros del escenario; pero bueno, eso pasa cuando los conciertos son organizados por personas que no conocen la verdadera esencia del rock.
Les dejo algunos videos que tomé. El audio es excelente, mis movimientos, al beat de la rola.
Saludos!
Pit!
Los encargados de calentar el escenario fueron Neon Walrus, que con su electro pop nos pusieron a bailar mientras el lugar poco a poco se iba llenando. Sonaron bastante bien y tuvieron una actuación muy aceptable, la gente supo escuchar y disfrutar del set que preparó esta nueva banda.
Cerca de las 12 de la noche las luces se apagaron y los Friendly Fires aparecieron en el escenario. De nueva cuenta los primeros beats que escuchamos fueron de Lovesick, increíble (y ya lo verán en el video) la reacción de los fans que estaban en el recinto. Lo que habíamos platicado en el post del concierto de Pasaje se confirmó en este show; los Friendly Fires son fans de nuestro país, Ed no paraba de dar las gracias y decir que somos el mejor público que han tenido en todo el mundo.
El set list fue su álbum homónimo en su totalidad, y su más reciente track llamado Kiss of life. Una a una todas las canciones fueron coreadas por el público que había llenado el lugar y que se regocijaba con el performance de la banda. Al terminar Friendly Fires, Toy Selectah!!! tomó el control de la pista para poner a bailar a todos los asistentes restantes.
Lo malo: De nuevo se vendieron cervezas en botella y bebidas en vasos, y me pareció increíble que hubiera mesas a escasos 2 metros del escenario; pero bueno, eso pasa cuando los conciertos son organizados por personas que no conocen la verdadera esencia del rock.
Les dejo algunos videos que tomé. El audio es excelente, mis movimientos, al beat de la rola.
Saludos!
Pit!
In the hospital
Jump in the pool
Kiss of life
Lovesick
On Board
Paris
Photoboot
Skeleton Boy
Strobe
Por el Homovidens
Neil Amstrong y Buzz Aldrin en la Luna.Esta fotografía de Edwin E. “Buzz” Aldrin, uno de los primeros hombres que piso la luna se tomó el 20 de julio de 1969 con cámara Hasselblad especialmente diseñada para la ocasión. El momento que se muestra es tan importante que la imagen de Amstrong fué una de las más famosas del siglo XX. La composición de esta foto tiene otros méritos y detalles como un paisaje lunar en la visera de Aldrin en que aparecen la figura brillantemente iluminada del fotógrafo y la nave de alunizaje “Eagle”.
La fotografía muestra también las huellas de unos pequeños pasos, dados torpemente al comienzo del proceso de aprendizaje en un entorno desértico. El espacio había sido imaginado muchas veces, pero nunca hasta ese momento. Aunque fue un primer paso para el género humano, el alunizaje señaló el fin de una época cultural y el comienzo de otra teniendo siempre la idea de ir más allá, cada vez más lejos, cada vez más alto!
Entrada también publicada en: El Homovidens
Por Editorial Revista Apolorama
Chevolución // Cine Club - The Anglo Antonio Caso
Al finalizar plática con Trisha Ziff.
9 de septiembre de 2009
Aula Magna The Anglo Antonio Caso
Entrada Libre
Presentado por Red Envelope Entertainment, 212 Berlin Film, Faction Films Production y About Time Productions.
Chevolución // Cine Club - The Anglo Antonio Caso
Estreno en México del documental dirigido por Trisha Ziff y Luis López. Narrando una mirada a la foto que en 1960 Alberto “Korda” Díaz tomó una foto de Ernesto “Che” Guevara, misma que se convirtió en un símbolo de protesta y disidencia. Actualmente está considerada como la imagen más reproducida en la historia de la fotografía.
9 de septiembre de 2009
Aula Magna The Anglo Antonio Caso
Entrada Libre
Presentado por Red Envelope Entertainment, 212 Berlin Film, Faction Films Production y About Time Productions.
Por Editorial Revista Apolorama
Spike Devil Disco y Djs Malacopa // Si toma no maneje!
Cover$50 Hombres.Chicas gratis
Desde las 9:00 P.M.
Spike Devil Disco y Djs Malacopa // Si toma no maneje!
Nuestro amigo Espai nos pasó el Flyer de su próxima fiesta, esta vez alternando con los Dj's Malacopa. Será una noche sonidera de Arrabal, Cumbia-Mashup y demás éxitos que te harán bailar toda la noche !
Ven a quemar la pista con unas chelas en la mano!!!
Desde las 9:00 P.M.
Lugar: La Bipo
Malitzin 155 a pocas cuadras del centro de Coyoacan.
Malitzin 155 a pocas cuadras del centro de Coyoacan.
Más informes aquí
Por Editorial Revista Apolorama
Beat Box - Encuentro de Cultura Hip-Hop
Nuestro amigo Funky Maya, colaborador en el Circo Apolorama, nos invita a Beat Box. Encuentro orientado a enseñar qué es la cultura Hip-Hop. Se realizará el 5 de septiembre de 2009 en el Parque Alameda Tacubaya.
Programa
- Conferencia de Hip Hop
- Taller de Graffity: T-BONE
- Taller de Beat Box: "YIR"
- Presentación de Documentales: "Style Wars" y "Wattsstax"
-Exhibición de Graffity "Dita" y Zeta"
-Batallas entre crews de B-Boys y B-girls
-MC's Invitados y más
Mayores informes con
Funky Maya: funkymaya1@hotmail.com
http://myspace.com/funkymaya
y: fin.desemana@hotmail.com
ENTRADA LIBRE
Por Editorial Revista Apolorama
TOMO festeja su primer aniversario con Pecha Kucha D.F.
A un año de ausencia, Pecha Kucha, proyecto que convoca a la población local de diseñadores, vuelve con todo para festejar junto con el primer aniversario de TOMO, el suplemento de Arte, Arquitectura y Diseño del periódico Excelsior, su regreso.
Una selección de 8 colaboradores de Suplemento TOMO (artistas, curadores, arquitectos, diseñadores, fotógrafos, etc.) hablarán dentro del formato Pecha Kucha (6.40 min),y nos contarán sobre sus proyectos.
Confirmados :
Carlos Amorales
Ana Elena Mallet
Fernanda Canales
Alberto Ruy Sánchez
Sofía Hernández
Hernaín Bravo
S - consultores en diseño
Simona
En la sede oficial de Pecha : Salón Covadonga // Puebla No.121, esq. Orizaba
Una selección de 8 colaboradores de Suplemento TOMO (artistas, curadores, arquitectos, diseñadores, fotógrafos, etc.) hablarán dentro del formato Pecha Kucha (6.40 min),y nos contarán sobre sus proyectos.
Confirmados :
Carlos Amorales
Ana Elena Mallet
Fernanda Canales
Alberto Ruy Sánchez
Sofía Hernández
Hernaín Bravo
S - consultores en diseño
Simona
En la sede oficial de Pecha : Salón Covadonga // Puebla No.121, esq. Orizaba
9.00 p.m.
$0.00
$0.00
Habrán sorpresas!
Por Editorial Revista Apolorama
9ª Bienal de Video y Artes Mediales Chile 2009
Esta sinopsis fue compartida por Fran Illich, Expositor asistente a las 9.BVAM vía Facebook.
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La 9ª Bienal de Video y Artes Mediales Chile 2009 (9.BVAM) se realizará del 20 de agosto al 13 de septiembre en el Museo de Arte Contemporáneo sede Quinta Normal (Santiago), pretendiendo reflejar la variedad de tendencias que conviven en la escena internacional en torno al video arte y a la relación de las nuevas prácticas con la tecnología.
Otro de los objetivos primordiales del evento es abrir espacios de creación, difusión y discusión sobre un área donde proliferan autores y propuestas que circulan por el mundo, sin cabida suficiente en el medio nacional.
En muestras que incluirán video instalaciones y obras interactivas, hasta video juegos, cine expandido y conciertos audiovisuales, la 9.BVAM contará con la participación de destacados artistas y expertos de Chile y el extranjero, sumando muestras de instituciones europeas, una curatoría de video arte latinoamericano (“Visionarios”), el Coloquio Internacional “Estéticas de resistencias mediales en Latinoamérica”, una serie de workshops, y la selección del 9º Concurso Iberoamericano “Juan Downey”, que este año estrena la categoría Net Art.
Etapa decisiva es definir a los artistas que participarán en la Curatoría Nacional, una de las muestras centrales de la 9.BVAM, orientada esta vez al arte digital e interactivo, y muy especialmente a las posibilidades de creación y participación a través de Internet. Unas 15 propuestas de autores chilenos invitados están siendo revisadas, para ser definidas durante abril por el equipo que integran Enrique Rivera, Simón Pérez, Arturo Cariceo y Néstor Olhagaray. Este último artista y académico es director de la bienal desde sus inicios, en 1993, cuando aún se llamaba “de Video y Artes Electrónicas”.
En virtud de los vertiginosos cambios que experimentan las tendencias tecnológicas en el arte contemporáneo, la bienal ha estado marcada por actualizaciones y reorientaciones, pasando por distintas etapas y cambios de nombre. Es así como a fines de los años 90 pasó a llamarse “de Video y Nuevos Medios”. El término “Artes Mediales” se suma ahora a una discusión internacional sobre cómo nominar cierto tipo de prácticas de vanguardia traspasadas también por su implicancia social.
Latinoamérica en resistencia
Bajo el lema de “Resistencia crítica”, la 9.BVAM se centrará en obras interactivas y multimediales, apuntando a nociones de identidad y a propuestas de equipos multidisciplinarios, cuestionando al mismo tiempo el papel de los medios digitales en la sociedad de consumo.
“La Resistencia se puede desarrollar desde diversos puntos de interacción, siendo Internet un espacio que se ha consolidado globalmente para desarrollar variados métodos de resistencia, posicionando ideas, conceptos y metodologías impensadas hace una década. La idea es abrirse a las posibilidades de crítica y poesía de las artes mediales contemporáneas”, dice Olhagaray.
Latinoamérica tendrá un foco especial: “(El continente) tiene el mérito de situarse en los márgenes, en el pliegue y la lógica del intersticio, en constante revisión de su híbrida identidad e institucionalidad. Latinoamérica es el hiato, la bisagra desde la cual podemos cuestionar cuestionándonos, de mirarnos en el espejo opaco de la complejidad, sin deslumbrarnos por el encandilamiento que nos imponen”, agrega el director.
Es así como se realizará una exposición de video arte y cine experimental latinoamericano, “Visionarios”, apoyado por Itaú Cultural (Brasil) y coordinada por los curadores Jorge La Ferla (Argentina), Arlindo Machado (Brasil) y Elías Levin Rojo (México), artistas y expertos de gran trayectoria en sus respectivos países.
En sus dos categorías (video arte y la nueva sección de Net Art), el 9º Concurso “Juan Downey” se abre a artistas latinoamericanos residentes en el mundo y a otros radicados en Latinoamérica, siendo desde sus inicios un homenaje al artista chileno fallecido en 1993 en Nueva York y que fue uno de los pioneros del video arte en el mundo.
Además, el Coloquio Internacional se centrará en el tema “Estéticas de resistencias mediales en Latinoamérica”, integrando a expertos del continente con discusiones sobre las transformaciones de la sociedad contemporánea bajo las claves de la cultura de los medios digitales, la sociedad del conocimiento y el desarrollo de las telecomunicaciones. Centrados en la investigación, el uso y aprendizaje de nuevas herramientas, los Workshops tendrán similar finalidad, integrando al mismo tiempo a expertos, artistas y usuarios.
Nuevas tendencias internacionales
El artista Ricardo Vega y la experta Valentina Montero coordinan además la Curatoría Internacional. Enfocada en tecnologías obsoletas, recicladas y en apropiaciones variadas de hardware y software, incluirá a autores como Emiliano Causa (Argentina), Brian Mackern (Uruguay), Andrés Burbano y Santiago Ortiz (Colombia).
De Europa vienen la exposición “ArtGame”, una selección de prácticas relacionadas al video juego curada por el Instituto Imal (Interactive Media Art Laboratory), de Bruselas, Bélgica, centro interdisciplinario para la cultura digital y la tecnología; y “Expanded Cinema”, exposición de instalaciones, propuestas escultóricas y audiovisuales en torno al cine experimental, que trae Le Fresnoy, institución dedicada a los lenguajes audiovisuales dentro de las prácticas contemporáneas.
Los espacios de resistencia política desde las prácticas del arte, han sido y siguen siendo un foco discursivo y de acción transversal en todo el mundo, la mirada desde las nuevas herramientas y contextos sociales se funden en una díálogo y reflexión conjunta.
Expositores:
Fran Ilich, Héctor Capossiello, Alejandra Pérez
- Abstracts:
Fran Ilich
El artista como productor en internet (v 1.1)
Derechos de autor y propiedad intelectual después del fracaso de la nueva economía. Economías de la cooperación desde una postura socialmente comprometida y pragmática, en un internet neoliberal gobernado por la retórica de la democracia, la horizontalidad y “lo inmaterial”. Si la información quiere ser libre, tenemos que encontrar formas sostenibles de liberarla.
Héctor Capossiello
Hacktivismo versus hegemonía tecnológica como mecanismo de control.
Lejos de demonizar el avance tecnológico, como hicieran los ludditas a principios del s. XIX, quienes destruían las nuevas maquinarias industriales ya que veían en estas la causa de la disminución de los salarios y el desempleo, el hacktivismo nos señala que es posible entender y tomar el control sobre la tecnología para usarla de un modo otro, en función de los parámetros y necesidades que como sujetos autónomos, determinamos. Microsoft mediante el desarrollo de la metáfora informática del entorno de ventanas (windows) acercó los computadores a la gente, pero con esto implantó una falacia cognitiva, a través de la cual los usuarios se convierten en consumidores incapacitados de tomar el control de las máquinas. Así como Marx planteó su crítica a la subordinación del hombre al dominio del capital, hoy el hacktivismo permite rebelarnos en contra de la subordinación del hombre a la tecnología. En contraposición a la idea de consumidores pasivos, el hacktivismo plantea la necesidad de observar el avance tecnológico desde una perspectiva crítica y buscar nuevas estratégias de apropiación de la información y el conocimiento que interpelen los usos hegemónicos.
Alejandra Pérez
Chilean Datascape, la gestión de los riesgos del paisaje dominado por redes
Palabras Clave:
Datascape, dominación y redes wireless, procesamiento digital de señales (DSP), WiMAX, microondas pulsantes, estrategia de visibilización, riesgo medioambiental, panóptico.
En éste artículo señalamos la evidencia de habitar en un ‘chilean datascape’, un paisaje nacional dominado por las redes. La red no es solamente una abstracción ligada a la optimización en la teoría de la información y de sistemas sino que efectivamente es una infraestructura tecnológica y física que ha dado lugar a la hiper población electromagnética de señales digitales. Se revisarán ejemplos de prácticas artísticas que favorecen la visibilización de datascapes y la infraestructura de las redes facilitando el rol fiscalizador y el establecimiento de demandas de gestión del riesgo medioambiental desde la sociedad civil. Hace casi cuatro décadas Ulrich Beck anunciaba el advenimiento de una sociedad del riesgo en la cual lo que se distribuye no son los bienes sino los efectos negativos del desarrollo como la polución del medio ambiente.
Se suman a la 9.BVAM una serie de Conciertos Audiovisuales, que convoca a Net Label o sellos independientes nacionales que funcionan por Internet, curatoría a cargo del Net Label Pueblo Nuevo.
La Bienal de Video y Artes Mediales es coordinada desde 2008 por el equipo Plataforma Cultura Digital.
Contacto Prensa:
Carolina Lara B.
8.2054937
lara.prensa@gmail.com
9.BVAM:
Simón Pérez
9771753
info@plataformaculturadigital.cl
Por Editorial Revista Apolorama
Placido Domingo en Lima
Extraído del sitio RPP.com.mx
Kandavu Cultural se complace en presentar al mejor tenor del mundo, el español Plácido Domingo que nos deleitará con un espectacular concierto el próximo 9 de setiembre.
Definitivamente el año 2009 será recordado como el año de la lírica en el Perú.
Luego de la espectacular presentación del tenor italiano Andrea Bocelli, quedó demostrado que existe en nuestro país una gran afición por la música clásica que está a la espera de que lleguen los artistas de primer nivel mundial del género.
Fue así, como gracias a las recomendaciones que hiciera el propio Bocelli sobre el Perú, los representantes del tenor español se pusieron en contacto con Kandavu a fin de proponernos incluir la ciudad de Lima dentro del tour 2009- 2010 del artista.
El Maestro Plácido Domingo llegará acompañado por el renombrado Director de Orquesta Eugene Kohn, quien también acompañó al Maestro Bocelli y de la reconocida soprano Ana María Martínez, ganadora del premio Grammy.
Del mismo modo, se contará con la participación de la Orquesta Sinfónica Nacional para acompañar al tenor español, que nos presentará lo mejor de su repertorio que será mayoritariamente latino.
El concierto de Lima seguirá el formato de su gira internacional con algunas adaptaciones.
Se trata de un repertorio principalmente latino, donde predominarán los boleros, alternando con un poco de zarzuela para el deleite de un sector del público peruano, muy aficionado a éste género y algunas óperas italianas.
Asimismo, el tenor español incluirá algunas canciones peruanas, ya que entre sus grabaciones figuran El Cóndor Pasa y La Flor de la Canela.
Placido Domingo en Lima
Extraído del sitio RPP.com.mx
Kandavu Cultural se complace en presentar al mejor tenor del mundo, el español Plácido Domingo que nos deleitará con un espectacular concierto el próximo 9 de setiembre.
Definitivamente el año 2009 será recordado como el año de la lírica en el Perú.
Luego de la espectacular presentación del tenor italiano Andrea Bocelli, quedó demostrado que existe en nuestro país una gran afición por la música clásica que está a la espera de que lleguen los artistas de primer nivel mundial del género.
Fue así, como gracias a las recomendaciones que hiciera el propio Bocelli sobre el Perú, los representantes del tenor español se pusieron en contacto con Kandavu a fin de proponernos incluir la ciudad de Lima dentro del tour 2009- 2010 del artista.
El Maestro Plácido Domingo llegará acompañado por el renombrado Director de Orquesta Eugene Kohn, quien también acompañó al Maestro Bocelli y de la reconocida soprano Ana María Martínez, ganadora del premio Grammy.
Del mismo modo, se contará con la participación de la Orquesta Sinfónica Nacional para acompañar al tenor español, que nos presentará lo mejor de su repertorio que será mayoritariamente latino.
El concierto de Lima seguirá el formato de su gira internacional con algunas adaptaciones.
Se trata de un repertorio principalmente latino, donde predominarán los boleros, alternando con un poco de zarzuela para el deleite de un sector del público peruano, muy aficionado a éste género y algunas óperas italianas.
Asimismo, el tenor español incluirá algunas canciones peruanas, ya que entre sus grabaciones figuran El Cóndor Pasa y La Flor de la Canela.
Por Editorial Revista Apolorama
26 Consejos para ser creativo
Estos 26 puntos sobre "Cómo ser un Creativo" son autoría de Hugh MacLeod, un consultor británico:
1. Ignora a todos.
2. La idea no tiene que ser grande. Sólo ha de cambiar al mundo.
3. Dedícale horas.
4. Si tu plan depende de que de pronto seas "descubierto" por algún "pez grande", tu plan seguramente fracasará.
5. Tú eres responsable de tu propia experiencia.
6. Todos nacen creativos; a todos le pasan una caja de crayones en el Nido.
7. Mantén tu trabajo estable.
8. Empresas que "silencian" a la creatividad ya no pueden competir con empresas que la celebran.
9. Cada uno tiene su propio y privado Monte Everest en el mundo que escalar.
10. Ese alguien más talentoso, es aquel que no necesita parafernalia.
11. No trates de destacar entre la multitud, mejor simplemente evítalas.
12. Si puedes aceptar el dolor, no te pueden herir.
13. Nunca compares tu interior con el exterior de otro.
14. Morir joven está sobrevalorado.
15. La cosa más importante que una persona creativa puede aprender, profesionalmente, es donde dibujar la línea roja que separa lo que se está dispuesto a hacer, y lo que no.
16. El mundo está cambiando.
17. El mérito se puede comprar. La pasión no.
18. Evita a las grupos en el trabajo.
19. Canta con tu propio estilo.
20. La elección del medio es irrelevante.
21. Venderse es más difícil de lo que parece.
22. A nadie le importa. Hazlo por ti.
23. Preocuparse por lo comercial vs lo artístico es una completa pérdida de tiempo.
24. No te preocupes por encontrar inspiración. Llega eventualmente.
25. Tienes que encontrar tu propia “gracia”.
26. Escribe desde el corazón.
26 Consejos para ser creativo
Estos 26 puntos sobre "Cómo ser un Creativo" son autoría de Hugh MacLeod, un consultor británico:
1. Ignora a todos.
2. La idea no tiene que ser grande. Sólo ha de cambiar al mundo.
3. Dedícale horas.
4. Si tu plan depende de que de pronto seas "descubierto" por algún "pez grande", tu plan seguramente fracasará.
5. Tú eres responsable de tu propia experiencia.
6. Todos nacen creativos; a todos le pasan una caja de crayones en el Nido.
7. Mantén tu trabajo estable.
8. Empresas que "silencian" a la creatividad ya no pueden competir con empresas que la celebran.
9. Cada uno tiene su propio y privado Monte Everest en el mundo que escalar.
10. Ese alguien más talentoso, es aquel que no necesita parafernalia.
11. No trates de destacar entre la multitud, mejor simplemente evítalas.
12. Si puedes aceptar el dolor, no te pueden herir.
13. Nunca compares tu interior con el exterior de otro.
14. Morir joven está sobrevalorado.
15. La cosa más importante que una persona creativa puede aprender, profesionalmente, es donde dibujar la línea roja que separa lo que se está dispuesto a hacer, y lo que no.
16. El mundo está cambiando.
17. El mérito se puede comprar. La pasión no.
18. Evita a las grupos en el trabajo.
19. Canta con tu propio estilo.
20. La elección del medio es irrelevante.
21. Venderse es más difícil de lo que parece.
22. A nadie le importa. Hazlo por ti.
23. Preocuparse por lo comercial vs lo artístico es una completa pérdida de tiempo.
24. No te preocupes por encontrar inspiración. Llega eventualmente.
25. Tienes que encontrar tu propia “gracia”.
26. Escribe desde el corazón.
Seguramente, puntos como el #23 pueden causar cierto conflicto (eterno y sin solución) entre quienes tienen una formación en marketing (la base adminitrativa - económica) y aquellos cuya orientación está encaminada a la publicidad (comunicación y ramas derivadas del arte). Sin embargo, todo tema tiene un punto de convergencia y creo que las ideas creativas no necesariamente pelean terreno con lo estratégico.
Dicen que los expertos que, cuando una idea es lo suficientemente buena, la estrategia logra integrarse como si fuese un cuchillo en mantequilla de tal forma que ésta corta lo que resulta totalmente innecesario.
Por Jesús Zúñiga (Flaysieroof )
Jazz en la Ciudad - Agustín Bernal & Friends
Contrabajista/compositor/educador, Agustín Bernal representa una de las figuras más importantes dentro del jazz mexicano. Ha formado y colaborado en muchos proyectos con destacados músicos mexicanos como: Eugenio Toussaint, Héctor Infanzón, Diego Maroto, Gabriel Puentes, Alexandre Kautz, Iraida Noriega, Gil Gutierrez y Mark Aanderud, así como músicos internacionales como Marian Petrescu, Tianna Hall, Ken Basman, Bill Carrothers, Makoto Ozone, Ignacio Berroa, Bela Fleck and the Flecktones, Phil Dwyer, Brad Turner y Antonio Sánchez.
Agustín se ha presentado en los festivales de jazz más importantes de México asi como en festivales internacionales en Colombia, República Checa, Japón, Canadá, Alemania, España, Francia, Inglaterra y Portugal.
Actualmente comanda Agustin Bernal Trio con el pianista y trombonista Rey David Alejandre y el baterista chileno Gabriel Puentes.
Como maestro imparte cursos de improvisación y clases privadas de contrabajo.
Fuente:
http://www.agustinbernal.com/
http://www.myspace.com/agustinbernal
Agustín Bernal & Friends presenta un proyecto con el mejor contrabajista de jazz en México y nuevos valores en el mundo jazzístico, presentando los temas de su próximo disco: Agustín Bernal, contrabajo, acompañado de guitarra y la batería de destacados músicos de la nueva generación.
Jazz en la Ciudad - Agustín Bernal & Friends
Contrabajista/compositor/educador, Agustín Bernal representa una de las figuras más importantes dentro del jazz mexicano. Ha formado y colaborado en muchos proyectos con destacados músicos mexicanos como: Eugenio Toussaint, Héctor Infanzón, Diego Maroto, Gabriel Puentes, Alexandre Kautz, Iraida Noriega, Gil Gutierrez y Mark Aanderud, así como músicos internacionales como Marian Petrescu, Tianna Hall, Ken Basman, Bill Carrothers, Makoto Ozone, Ignacio Berroa, Bela Fleck and the Flecktones, Phil Dwyer, Brad Turner y Antonio Sánchez.
Agustín se ha presentado en los festivales de jazz más importantes de México asi como en festivales internacionales en Colombia, República Checa, Japón, Canadá, Alemania, España, Francia, Inglaterra y Portugal.
Actualmente comanda Agustin Bernal Trio con el pianista y trombonista Rey David Alejandre y el baterista chileno Gabriel Puentes.
Como maestro imparte cursos de improvisación y clases privadas de contrabajo.
Fuente:
http://www.agustinbernal.com/
http://www.myspace.com/agustinbernal
Agustín Bernal & Friends presenta un proyecto con el mejor contrabajista de jazz en México y nuevos valores en el mundo jazzístico, presentando los temas de su próximo disco: Agustín Bernal, contrabajo, acompañado de guitarra y la batería de destacados músicos de la nueva generación.
Fecha/hora:20 de agosto a las 19:00 horas
Costo:Costo de recuperación $100.00 pesos
Descuento del 50% a estudiantes, maestros e INAPAM con credencial.
Lugar: Centro Cultural José Marti
Calle:Dr. Mora 1, Col. Centro
C.P.:06050
- Deleg.:Cuauhtémoc
Teléfonos: 55-21-21-15 y 55-18-14-96 (éste último es también FAX).
Correo electrónico: ccjm76@yahoo.com.mx
Este es un video donde Agustín Bernal interptreta "Envero", de E. Toussaint durante el soundcheck. Teatro Juárez, Guanajuato; Festival Cervantino 2007
Disfruten el Jazz en la Ciudad !
Por Denisse de la Parra I.
X X X // Dibujos y letras
X X X // Dibujos y letras
Interpretación inspirada en el “libro blanco del escritor francés Jean Cocteau”.
Entre trazos, líneas de lápiz o carbón, cuerpo de plástico, espejos y letras, el artista visual Ignacio Osuna, dándole hincapié al siguiente texto:
"Un vicio de la sociedad transforma mi rectitud en vicio. Este vicio no lleva presidio a causa de las costumbres, o los códigos. Pero no acepto que solo me tolere. Esto hiere el amor que siento por el amor y por la libertad".
De la imaginación de Osuna y en palabras del mismo,” como texto introductorio a la Homosexualidad “jugando con diferentes técnicas que van desde la grafica hasta el dibujo, utilizando elementos cotidianos en cada obra.
En la obra Pornografía escrita en letras variadas de forma, color, material sobre papel reflejando la suavidad de la palabra, dando a entender que uno tiene diferentes interpretaciones de la misma.
Cada pieza propone la sensualidad erótica humana dejando a un lado el morbo, a través de reflejarse uno
mismo en los espejos, exteriorizando parte del texto de la obra de Jean Cocteau, sin perder el vínculo de la sexualidad.
Despertando varios sentimientos al interactuar con cada pieza, uno llega a explorar el instinto sexual del ser “Yo”.
Mirando a un hombre de plástico totalmente desnudo tatuado, con un miembro viril demasiado grande, jugando con la parte sexual del
hombre dejando ver el sarcasmo de la pieza.
Las otras piezas mostradas son un juego de scrable definiendo palabras relacionadas con la homosexualidad en sí, en una caja de madera, y l juegos de palabras en metal.
El fin que tiene la exposición del maestro Ignacio Osuna es mostrar el interior y recomponer el concepto que se tiene de la Homosexualidad actual.
Clausura: 5 de Septiembre del 2009.
Lugar: 1er Piso.
Pedro Moreno 947-1 esquina Escorza.
Col. Americana. Guadalajara - México
Tel. 38257085.
Más información en: primerpisocopasycafe@gmail.com
Fotos por Itz Pozhlina
Por Editorial Revista Apolorama
La Ciudad de las Ideas 2009
Extraído del sitio: http://www.ciudaddelasideas.com
La Ciudad de las Ideas 2009
Extraído del sitio: http://www.ciudaddelasideas.com
Poder Cívico A.C. reconoce que nuestro país requiere reinventarse, encontrar otras formas de hacer más con lo mismo para integrarse exitosamente en un mundo globalizado. Pero lo anterior sólo se logra con creatividad.
En este sentido, Poder Cívico se ha dado a la tarea de organizar el primer festival internacional de mentes brillantes en México: La Ciudad de las Ideas, cuyo principal objetivo es fomentar la curiosidad y la creatividad para romper paradigmas y crear nuevas formas de pensamiento.
El año 2009 es un año para celebrar la mente inquisitiva, la ciencia, el saber, el re-conocimiento, en suma, la re-evolución. Por ello, Poder Cívico, a través de La Ciudad de las Ideas, hará un homenaje a dos personajes esenciales de la humanidad. ¡No creas todo lo que piensas! Es momento de celebrar la rebeldía, el análisis crítico, la innovación emprendedora a Darwin y a Galileo, de brindar por la re-evolución del pensamiento.
Darwin y Galileo fueron ejemplo para desenmascarar mitos y confrontar ilusiones, fueron piezas clave para cuestionar cómo funciona el mundo y para dar respuesta a una de nuestras características principales, como seres humanos, cuestionarnos sobre nuestra existencia. De igual manera, fueron científicos decisivos para probar la divulgación del conocimiento científico y difundir una metodología que aporta al conocimiento.
El objetivo principal es fomentar la curiosidad y la creatividad para romper paradigmas y crear nuevas formas de pensamiento.
Destacar la importancia del fomento a la creatividad.
Incentivar a que los participantes de La Ciudad de las Ideas, celebren la curiosidad intelectual y el valor
creativo con el fin de cristalizar ideas de vanguardia.
Comprender de qué manera encaja el trabajo propio, en una red mayor de conocimiento.
Propiciar intercambios de investigaciones y trabajo conjunto entre académicos, científicos y estudiantes de México y el mundo.
Algunas de las mentes brillantes que estarán este año:
Dinesh D'Souza
Cordelia Fine
Catherine Mohr
Sam Harris
Robert Wright
Neville Brody
entre otros...
Fecha: Desde el viernes 6 al domingo 8 de noviembre
Lugar: Complejo Cultural Universitario BUAP, Puebla- México
Más información en: http://www.ciudaddelasideas.com
Por Gerardo Sánchez [Gero]
Toman posesión presidentes municipales en el Estado de México. Los gajes de las elecciones
Hoy 17 de agosto del 2009 y en lo que transcurrirá de la semana, tomaron y tomarán posesión los 125 presidentes muinicpales del Estado de México, a raíz de las votaciones estatales que se llevaron a cabo el pasado 5 de julio.
Ante un clima de crisis económica, incertidumbre financiera, despidos masivos, desempleo, narcotráfico, crisis acuífera en el centro del país, un promedio de 13 asesinatos diarios por la "guerra contra el narco", corrupción y burocracia ineficiente (la última palabra creo no es suficiente), nuestros políticos locales asumirán cargos públicos, a lo cual, los ha llevado hasta ahí la población gracias a su voto -anulado o no, al fin y al cabo un deber ciudadano-.
Entre élites políticas, civiles y empresariales, nuestros políticos declararán o en su caso declararon protesta de servir a su pueblo, un pueblo que está cediendo su confianza a quienes ellos creen les resolverán parte de su problemas, ocasionados por un legado histórico lleno de vicios y malos manejos de parte de nuestros gobernantes de antaño, -nada nuevo hoy en día-. Las nóminas de nuestros mandatarios reflejarán sueldos legales alrededor de los 70mil y 100mil pesos mensuales; debemos tomar en cuenta que éstas cifras se "justifican" con la premisa de que es una gratificación por parte del Estado y no un sueldo que recibirán. Por otro lado, encontramos jóvenes entre los 21 y 25 años que con la misma preparación académica y con un alto grado de responsabilidad y honestidad, -en la mayoría de los casos-, al graduarse de la Universidad, apenas estarán ganando un sueldo entre los 5mil y 20mil pesos; claro está, vendiendo su fuerza de trabajo, en muchos casos a empresas trasnacionales.
Hoy no sólo la población del Estado de México, sino toda la República Mexicana, demandamos a gritos y con un alto grado de hartazgo y desconfianza hacia nuestros gobernantes, que éstos cumplan con sus promesas de campaña; en las pasadas elecciones se puso de "moda" firmar los compromisos ante notario público, siendo que éstos en muchas ocasiones heredan un negocio familiar con nexos de la política del pasado. Bien argumentaba y estudiaba Max Weber la ineficacia de los aparatos burocráticos de principios del Siglo XX, los cuales al parecer, siguen trabajando de la misma manera.
Estoy consciente que es momento de que otro tipo de profesionistas tomen las riendas de México. Una nueva generación que no sólo sean abogados, politólogos, caudillos o generales de la milicia como históricamente ha sucedido en el país, se necesita personas que realmente estén comprometidas con nuestro progreso y bienestar, sin importar su profesión. De cualquier manera, en México las leyes sólo sirven como sugerencia.
No tengo conocimiento de la magnitud que pueda alcanzar este escrito, no sé si alguno de los políticos a los cuales estoy refiriendo lea mis palabras, la internet hoy en día nos brinda muchas posibilidades de lograrlo. Sólo quiero recordarles que existe aún mucha gente considerada por los políticos como "incómoda", que vigila que en México no se engañe y robe más a la población que por sus circunstancias económicas y académicas, sólo pueden acceder a sueldos en el orden de los 50 pesos diarios; les aseguro que muchas de esas personas sólo necesitan un pequeño empujón académico, lo cual en muchas ocasiones a los gobernantes no les conviene, ya que un pueblo sin educación, es un pueblo fácil de manipular. Además, si estas personas fuésen educadas como se debe, no necesitarían sueldos de 1millón de pesos anuales para cambiar las cosas en este país.
Para finalizar, añado algo que mi memoria histórica nunca olvidará. Bien dicen que para hablar de algo, hay que vivirlo y conocerlo; colaboraré como fotógrafo en la campaña electoral de un municipio del estado, partido del cual su principal fuerte era su candidato, ya que anteriormente éste había sido presidente municipal. Recuerdo el momento en que acudí al Comite Directivo Municipal a recibir mi estímulo económico por dicha labor. Despues de una fila casi interminable, lidiar con personas que no creo que tengan idea de qué refiere el Artículo 3ero. de nuestra Constitución, -para el lector de otro país, habla sobre la educación laica y gratuita- y muchas ganas de conocer el aparato burocrático de nuestro país desde sus íntimas raíces, llegué por fin al escritorio donde me entregarían mi "billetiza" y oh sorpresa, no me lo podían entregar ya que con anterioridad perdí mi credencial de elector y sin ella no podía cobrar mi "gratificación" por servir en las elecciones de mi localidad. Alegué con mi superior y logramos llegar con un "Síndico" (un término clásico de la administración pública), que con una voz algo ronca y bastante veterana me dijo: -"Tú no me sirves, no te puedo pagar, no tienes credencial de elector y sin ella no hay voto, ¡nosotros lo que queremos son votos!", y en mi mente dije: "¡Ah cabrón, estos hijos de su ***che madre me quieren comprar mi voto de una manera muy sutil!"...
...Como buen ciudadano que sirve a su país, logré un acuerdo apalabrado con el "Síndico", le mostré mi pasaporte -por cierto que caducó en el 2008, con sus dos respectivas copias -, y le dije unas palabras mágicas: "Si tú me dejas cobrar mi lana, yo te aseguro que jalo a cinco amigos míos a votar por ustedes, de cualquier manera mi mamá colabora con el mismísimo candidato en la casa de campaña (algo así como el centro logístico de todo partido político en tiempos electorales)". Y tal como Moises abrió el mar, el "Síndico" regresó conmigo al escritorio, logrando así que me autorizaran ¡la entrega de mi dinero!; de cualquier manera el gusto me duró poco, mi trabajo de 15 horas semanales me hace ganar una madre, mi proyecto de empresa aún no genera los suficientes ingresos, por lo cual me tendré que conformar con los 6mil o 10mil pesos que ojalá y gane al graduarme y la "beca económica" que recibo de mis señores padres. Palabras más, palabras menos, amo a mi país, aunque éste sea surrealista,como bien dice el periodista español Jon Sistiaga.
Ante un clima de crisis económica, incertidumbre financiera, despidos masivos, desempleo, narcotráfico, crisis acuífera en el centro del país, un promedio de 13 asesinatos diarios por la "guerra contra el narco", corrupción y burocracia ineficiente (la última palabra creo no es suficiente), nuestros políticos locales asumirán cargos públicos, a lo cual, los ha llevado hasta ahí la población gracias a su voto -anulado o no, al fin y al cabo un deber ciudadano-.
Entre élites políticas, civiles y empresariales, nuestros políticos declararán o en su caso declararon protesta de servir a su pueblo, un pueblo que está cediendo su confianza a quienes ellos creen les resolverán parte de su problemas, ocasionados por un legado histórico lleno de vicios y malos manejos de parte de nuestros gobernantes de antaño, -nada nuevo hoy en día-. Las nóminas de nuestros mandatarios reflejarán sueldos legales alrededor de los 70mil y 100mil pesos mensuales; debemos tomar en cuenta que éstas cifras se "justifican" con la premisa de que es una gratificación por parte del Estado y no un sueldo que recibirán. Por otro lado, encontramos jóvenes entre los 21 y 25 años que con la misma preparación académica y con un alto grado de responsabilidad y honestidad, -en la mayoría de los casos-, al graduarse de la Universidad, apenas estarán ganando un sueldo entre los 5mil y 20mil pesos; claro está, vendiendo su fuerza de trabajo, en muchos casos a empresas trasnacionales.
Hoy no sólo la población del Estado de México, sino toda la República Mexicana, demandamos a gritos y con un alto grado de hartazgo y desconfianza hacia nuestros gobernantes, que éstos cumplan con sus promesas de campaña; en las pasadas elecciones se puso de "moda" firmar los compromisos ante notario público, siendo que éstos en muchas ocasiones heredan un negocio familiar con nexos de la política del pasado. Bien argumentaba y estudiaba Max Weber la ineficacia de los aparatos burocráticos de principios del Siglo XX, los cuales al parecer, siguen trabajando de la misma manera.
Estoy consciente que es momento de que otro tipo de profesionistas tomen las riendas de México. Una nueva generación que no sólo sean abogados, politólogos, caudillos o generales de la milicia como históricamente ha sucedido en el país, se necesita personas que realmente estén comprometidas con nuestro progreso y bienestar, sin importar su profesión. De cualquier manera, en México las leyes sólo sirven como sugerencia.
No tengo conocimiento de la magnitud que pueda alcanzar este escrito, no sé si alguno de los políticos a los cuales estoy refiriendo lea mis palabras, la internet hoy en día nos brinda muchas posibilidades de lograrlo. Sólo quiero recordarles que existe aún mucha gente considerada por los políticos como "incómoda", que vigila que en México no se engañe y robe más a la población que por sus circunstancias económicas y académicas, sólo pueden acceder a sueldos en el orden de los 50 pesos diarios; les aseguro que muchas de esas personas sólo necesitan un pequeño empujón académico, lo cual en muchas ocasiones a los gobernantes no les conviene, ya que un pueblo sin educación, es un pueblo fácil de manipular. Además, si estas personas fuésen educadas como se debe, no necesitarían sueldos de 1millón de pesos anuales para cambiar las cosas en este país.
Para finalizar, añado algo que mi memoria histórica nunca olvidará. Bien dicen que para hablar de algo, hay que vivirlo y conocerlo; colaboraré como fotógrafo en la campaña electoral de un municipio del estado, partido del cual su principal fuerte era su candidato, ya que anteriormente éste había sido presidente municipal. Recuerdo el momento en que acudí al Comite Directivo Municipal a recibir mi estímulo económico por dicha labor. Despues de una fila casi interminable, lidiar con personas que no creo que tengan idea de qué refiere el Artículo 3ero. de nuestra Constitución, -para el lector de otro país, habla sobre la educación laica y gratuita- y muchas ganas de conocer el aparato burocrático de nuestro país desde sus íntimas raíces, llegué por fin al escritorio donde me entregarían mi "billetiza" y oh sorpresa, no me lo podían entregar ya que con anterioridad perdí mi credencial de elector y sin ella no podía cobrar mi "gratificación" por servir en las elecciones de mi localidad. Alegué con mi superior y logramos llegar con un "Síndico" (un término clásico de la administración pública), que con una voz algo ronca y bastante veterana me dijo: -"Tú no me sirves, no te puedo pagar, no tienes credencial de elector y sin ella no hay voto, ¡nosotros lo que queremos son votos!", y en mi mente dije: "¡Ah cabrón, estos hijos de su ***che madre me quieren comprar mi voto de una manera muy sutil!"...
...Como buen ciudadano que sirve a su país, logré un acuerdo apalabrado con el "Síndico", le mostré mi pasaporte -por cierto que caducó en el 2008, con sus dos respectivas copias -, y le dije unas palabras mágicas: "Si tú me dejas cobrar mi lana, yo te aseguro que jalo a cinco amigos míos a votar por ustedes, de cualquier manera mi mamá colabora con el mismísimo candidato en la casa de campaña (algo así como el centro logístico de todo partido político en tiempos electorales)". Y tal como Moises abrió el mar, el "Síndico" regresó conmigo al escritorio, logrando así que me autorizaran ¡la entrega de mi dinero!; de cualquier manera el gusto me duró poco, mi trabajo de 15 horas semanales me hace ganar una madre, mi proyecto de empresa aún no genera los suficientes ingresos, por lo cual me tendré que conformar con los 6mil o 10mil pesos que ojalá y gane al graduarme y la "beca económica" que recibo de mis señores padres. Palabras más, palabras menos, amo a mi país, aunque éste sea surrealista,como bien dice el periodista español Jon Sistiaga.
Por Editorial Revista Apolorama
Comunicado: No al desalojo de la Central del Pueblo
Este texto fue enviado a la redacción de la revista. Creemos necesario difundirlo como apoyo a la causa que se defiende.
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Apoya esta causa, difundiendo este video.
Comunicado: No al desalojo de la Central del Pueblo
Este texto fue enviado a la redacción de la revista. Creemos necesario difundirlo como apoyo a la causa que se defiende.
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Apelamos a la inteligencia de la Sociedad
La delegación Cuauhtémoc pretende desalojar a la Central del Pueblo de las instalaciones en las que opera, basándose en argumentos creados para justificar la suspensión de actividades de un proyecto cultural y artístico que está adquiriendo solidez.
La Central del Pueblo es un proyecto independiente que opera en el Teatro del Pueblo en la calle de Venezuela 72 en el Centro Histórico. El proyecto forma parte del Festejo Bicentenario y durante los últimos meses ha venido desarrollando un programa de talleres en los que se integra a 120 becarios para darle flujo a sus capacidades artísticas mediante una formación de arte contemporáneo que durará 5 meses en total.
Entre los talleres se encuentra el de video documental, conformado por 15 integrantes. Con el objetivo de realizar un trabajo individual, el taller ha proveído a los integrantes de la formación necesaria en lenguaje de cine documental. Se convocó a gente profesional para dar clases de análisis de lenguaje documental, guión, fotografía, audio, etcétera y se invitó al taller a las master classes del Festival Internacional Escenarios del Centro de Capacitación Cinematográfica, en el que se expone y se analiza el trabajo documental contemporáneo.
Actualmente, después de las etapas de pre producción y producción, el taller se encuentra en la etapa de post-producción, por lo que la Central del Pueblo en coordinación conjunta con el Centro Cultural España, implementó un curso intensivo para la introducción al programa de edición y postproducción Final Cut. Éste taller estaba planeado, como muchas otras actividades, para darse en el Teatro del Pueblo, pero debido a la situación que aquí se expone, con el fin de continuar con las etapas dispuestas en la calendarización de Central del Pueblo, el curso se dará en otro lugar.
En Respuesta a las intenciones de la Delegación Cuauhtémoc, los integrantes del taller de documental nos oponemos al desalojo por las siguientes razones:
-Los Festejos del Bicentenario son una celebración a las acciones sociales que han luchado por la libertad, la justicia y la transformación de este país. El motivo que nos orilla a reaccionar de esta manera es denunciar el contrasentido en el que operan las instituciones nacionales.
-El arte no es un juego. La visión de todos los que se relacionan con el arte es un hecho vinculado al tiempo presente y no se anula con la imposición y la ignorancia de los que pretenden deslegitimar su trascendencia humana, científica, social y política.
-Los proyectos en los que estamos trabajando tienen un desarrollo QUE REQUIERE DE ESTE ESPACIO para cumplir con la calendarización prevista.
-Estamos en contra de la actitud de los individuos que se alertan por el avance de la sociedad común y que pretenden la utilización del poder por encima de la legalidad.
Apoya esta causa, difundiendo este video.
Por Editorial Revista Apolorama
Las máscaras de la Medusa // La mujer en la literatura homérica
Introducción y objetivo:
Mucho se ha comentado alrededor de la obra homérica, pero por lo general esto ha girado en torno a las figuras masculinas que la componen y a la Guerra de Troya y sus secuelas. Sin embargo, las figuras femeninas son tan importantes en su obra como las masculinas y en algunos casos todo depende de ellas y sus características: marcan los pasos a seguir. ¡Hasta la Guerra de Troya tiene como causa una mujer!, quien sobrevive simbólicamente en la mitología latina en la figura del paladio que rescata Eneas, el héroe homérico que Virgilio apropia para ensalzar los orígenes romanos. Objeto que, dicho sea de paso, dentro del esquema sacerdotal romano sería resguardado por las famosas vestales, el sacerdocio femenino más importante de esa cultura.
Este curso pretende revisar todas estas facetas de la diosa blanca, de la musa, en la obra homérica. A partir de la exposición de la ponente y de la lectura de algunos textos claves, los participantes analizarán y reflexionarán acerca de las figuras femeninas y lo femenino en la obra homérica. Al hacerlo revisarán a la vez los rostros de la diosa, o de Medusa, en la mitología griega. También encontrarán los argumentos que han llevado a creer a algunos estudiosos, como Robert Graves, que tras el nombre “Homero” se esconde no sólo un poeta sino un colectivo que incluía mujeres: los homéridas.
Temario:
I. ¿Por qué Medusa?
II. Homero y su grupo: datos biográficos y horizonte histórico.
III. La geografía homérica.
IV. La fundación de Troya: las genealogías de los fundadores. Los símbolos tras los nombres. Las variables del mito fundacional: la ninfa Idea, madre de Teucro; Crisa, la esposa de Dárdano y madre de Ideo; Batiea, esposa de Yasión; la dote de la hija de Ideo y la protección de Atenea; el culto a la diosa madre frigia; Electra y Zeus, padres de Dárdano; Eurídice; Arisbe, hija de Mérope el adivino y esposa de Príamo; Hécabe, segunda esposa de Príamo y madre de Héctor, París y Casandra, entre otros.
V. La figura de Casandra: el don del adivino y su tragedia.
VI. El juicio de París: cuando las diosas juegan. Hera, Atenea y Afrodita.
VII. La figura de Atenea en la Guerra de Troya.
VIII. Hera en la Guerra de Troya.
IX. Afrodita en la Guerra de Troya. Afrodita, madre de Eneas.
X. Helena y la Guerra de Troya.
XI. El paladio y su carga femenina.
XII. La figura de la pitonisa en la Guerra de Troya.
XIII. Ifigenia.
XIV. Tetis y las armas de Aquiles. Políxena y la ira de Aquiles.
XV. Andrómaca y Héctor.
XVI. Las muertes de Héctor y Aquiles. Pentesilea, hermana de Hipólita.
XVII. La caída y el saqueo de Troya: los destinos de las mujeres en lid.
XVIII. El caballo de Troya: su connotación femenina.
XIX. La Ilíada: obra masculina.
XX. Los regresos. El caso de Helena y Menelao. Otros.
XXI. Odiseo y su viaje: motivo de análisis aparte. Las mujeres en la Odisea: la relación cíclope-caverna; Circe; las almas en busca de sangre (identificación de las figuras femeninas relevantes en la memoria homérica); las sirenas; Escila y Caribdis; Lampecia, hija de Hiperión y jefa de pastoras; Calipso; la protección de Leucotea; Nausícaa, reina de Arete.
XXII. Odiseo en casa: la figura de Penélope. La participación de Atenea. Euriclea, la anciana nodriza.
XXIII. La Odisea: ¿obra femenina?
XXIV. Eneas y la heredad de Afrodita en Roma.
XXV. Las diosas en los himnos homéricos: Démeter, Afrodita, Artemisa, Atenea, Hera, “la madre de los dioses”, Hestia, “la tierra madre de todos”, la Luna.
XXVI. Otras figuras femeninas en la poesía homérica.
XXVII. El “estilo” homérico: análisis formal.
Información extra: la ponente y el espacio
Lena García Feijoo realizó estudios de historia en FES-UNAM-ACATLAN, y por alrededor de 30 años se ha dedicado a la docencia y a la divulgación cultural. Ejemplo de las múltiples actividades que ha ejercido son: Jefa de Redacción de la revista Ciencia y Desarrollo y su suplemento infantil Hélix (CONACYT), Jefa del Departamento de Publicaciones Periódicas de la Dirección General de Divulgación Científica de la UNAM y Jefa del Departamento de Intercambio Literario de la Secretaria. de Relaciones Exteriores. Mientras la edición del anuario Todo México de la Encyclopaedia Britannica duró (10 años) formó parte del equipo de redactores y colaboradores. Cuenta en su haber con varios libros y más de 250 artículos publicados. En el terreno docente se ha especializado en dos terrenos: cursos abiertos a todo público a través de las áreas de extensión académica y difusión cultural de instituciones públicas y privadas, como la UNAM, la casa de cultura Siete Barrios o la Casa del Poeta, y cursos a nivel diplomado y maestría para profesores de la República Mexicana.
La Casa del Poeta ocupa el antiguo hogar del célebre Ramón López Velarde, cuyo poema más conocido es “Suave Patria”. Nació este personaje en Jerez de García Salinas, Zacatecas, el 15 de junio de 1888; murió en la Ciudad de México el 19 de junio de 1921. En esta casona que mira de frente al amplio camellón de la avenida Álvaro Obregón, la Fundación Casa del Poeta, I.A.P., mantiene un peculiar espacio cultural que, por años, ha sido impulsor de la actividad poética en México y ha servido de apoyo a diversos grupos artísticos de vanguardia. Resguarda también el Museo Ramón López Velarde y la Biblioteca Salvador Novo-Efraín Huerta.
Nota: Se recomienda, de preferencia, haber leído La Ilíada, La Odisea y los himnos homéricos, o conseguir estos textos para trabajarlos en el curso. Se dará material de apoyo y bibliografía.
Datos generales:
Duración: 25 horas (en 11 sesiones)
Agosto: jueves 20 y 27
Septiembre: jueves 3, 10, 17 y 24
Octubre: jueves 1, 8,15, 22 y 29.
Lugar: Casa del Poeta
Álvaro Obregón 73. Col. Roma.
Entre Córdoba y Mérida.
Tels.: 5535-5456; 5207-9306
Horario: 18:00 a 20:00 horas
Costo total: $1750.00 por persona. Inscripción: $500.00. Pagos quincenales: 5, de $250.00
Informes: Casa del Poeta
lenita61@yahoo.com
albexs47@yahoo.com.mx
Por Editorial Revista Apolorama
Premio a! Diseño 2009
Podrán participar profesionales y estudiantes de las carreras de diseño gráfico, diseño industrial, arquitectura, diseño textil, publicidad, comunicación y fotografía de México y del extranjero.
POR QUÉ PARTICIPAR:
“La participación de Milenio III en el Premio a! Diseño fue todo un éxito, ganamos varias cosas muy importantes: un Premio a!, la publicación de nuestro trabajo por ser finalistas, el reconocimiento a nuestros colaboradores, la posibilidad de compararnos con la competencia, ayudar a difundir el diseño y lo más importante: un nuevo cliente; quien específicamente mencionó a la revista a! Diseño como fuente de información y sólo llamó a presupuestar a empresas finalistas de su Premio. El cliente es el equipo de fútbol Cruz Azul, a quien ayudamos en el diseño de su Salón de la Fama.
“Ningún otro premio en México tiene esta difusión y este alcance promocional”.
Daniel Salinas
Milenio III
CATEGORIAS Y FORMA DE ENTREGA:
A-DISEÑO GRAFÍCO
1. Libro
2. Libro de Arte
3. Cubierta de Libro
4. Catálogo de Arte
5. Informe Anual
6. Folleto 6 páginas ó menos
flyer, díptico y tríptico
7. Folleto 7 páginas ó mas
8. Revista Completa
9. Artículo de revista
De 4 ó mas páginas
10. Portada de Revista
11. Boletín
Entrega de material:
Una muestra física.
TIPOGRAFÍA
13. Logotipo, símbolo, corporativo
Realizado para la identidad de una empresa
Entrega de material:
Una impresión en blanco y negro
y otra en color, montada en ilustración
de 20x20 cm y el archivo electrónico
(eps, tiff o jpg a 300 dpi), grabado en CD.
(Impreso en carátula el logotipo-símbolo)
14. Logotipo, marca, de producto
Realizado para el nombre de un producto,
por ejemplo: galletas, gelatina, cereal, etc.
Entrega de material:
Una impresión en blanco y negro
y otra en color, montada en ilustración
de 20x20 cm y el archivo electrónico
(eps, tiff o jpg a 300 dpi), grabado en CD.
(Impreso en carátula el logotipo-símbolo)
15. Papelería
(papel membretado y tarjeta de
presentación, folder, factúra, etc.)
Entrega de material:
Una muestra físisca, mínimo 3 piezas.
16. Identidad Corporativa:
Entrega de material:
Mínimo 5 aplicaciones de logotipo-símbolo en:
marquesinas, transportes, señalización, envases,
promocionales, textiles, etc.; Fotografías montadas
en cartulina ilustración tamaño carta.
CARTEL
17. Cartel (no dummy)
Entrega de material:
Una muestra física.
ENVASE, ETIQUETA
18. Envase, etiqueta
Entrega de material:
Una o más fotografías montada(s)
en cartulina ilustración tamaño carta.
ILUSTRACIÓN
19. Ilustración digital o tradicional
Entrega de material:
Una impresión en color, montada
en cartulina ilustración tamaño carta,
o una muestra física.
MEDIOS DIGITALES
20. CD Interactivo
Entrega de material:
Una muestra física.
21. Banner
Entrega de material:
Archivo en CD
22. Página web
Entrega de material:
Dirección web
10 fotos de pantalla en formato jpg.
VARIOS
23. Varios (invitaciones, agendas,etc)
Entrega de material:
Una muestra física.
B- DISEÑO DE INTERIORES
24. Local comercial (tienda, restaurante, bar,
oficina)
Entrega de material:
Una o más fotografías montada(s)
en cartulina ilustración tamaño carta.
C- DISEÑO INDUSTRIAL
25. Envase sin gráficos
26. P.O.P.
27. Mobiliario (silla, librero, mesa, luminaria)
Entrega de material:
Una o mas fotografías montada(s)
en cartulina ilustración tamaño carta.
D- DISEÑO GRÁFICO - ESTUDIANTES
28. Logotipo
Entrega de material:
Una impresión en blanco y negro
y otra en color, montada en ilustración
de 20x20 cm y el archivo electrónico
(eps, tiff o jpg a 300 dpi), grabado en CD.
(Impreso en carátula el logotipo-símbolo)
E- DISEÑO INDUSTRIAL - ESTUDIANTES
29. Mobiliario (silla, librero, mesa, luminaria)
Entrega de material:
Una impresión en blanco y negro
y otra en color, montada en ilustración
de 20x20 cm y el archivo electrónico
(eps, tiff o jpg a 300 dpi), grabado en CD.
(Impreso en carátula el logotipo-símbolo)
F- DISEÑO SUSTENTABLE
30. Para diseñadores gráficos e industriales que hayan participado en un proyecto ecológico sustentable.
Se premiarán un proyecto de diseño gráfico y uno de diseño industrial.
Ejemplos
Diseño gráfico: cartel, campaña, logotipo,
o cualquier proyecto gráfico para el ahorro de agua
Diseño industrial: grifo ahorrador de agua.
Entrega de material:
Descripción detallada del proyecto:
antecedentes, proceso y resultados en máximo 2 cuartillas, junto con fotografías, renders y/o ilustraciones del proyecto montadas en cartulina tamaño carta.
Baja aquí el PDF con la forma de entrega para cada categoría
La recepción de todos los trabajos será en la siguiente dirección:
Hacienda de la Escalera No.22 - 202
Colonia Prado Coapa. México D.F. 14350
Baja aquí la etiqueta para los sobres de entrega de los trabajos.
La fecha límite de entrega de todos los trabajos es el 30 de octubre del 2009
Baja aquí la forma de registro y pago que deberás llenar debidamente y pegar en la parte posterior de cada trabajo.
Costo de participación en el Premio a! Diseño 2009.
$ 375.00 M.N. por cada trabajo enviado.
Los precios ya incluyen IVA
Formas de pago:
- Cheque
- Depósito bancario
- Tarjeta de crédito (American Express, Visa, Master Card)
Por Editorial Revista Apolorama
Cicatrices de la fe El Arte de las Misiones del Norte de la Nueva España 1600-1821 // Exposición
Lugar: Museo del Antiguo Colegio de San Ildefonso, Justo Sierra 16 - Centro Histórico, México D.F.
Fecha: Del 16 de abril al 16 de agisti del 2009
Horario: De miercoles a domingo de 10:00 a 17:30 horas Nuevo Horario los martes hasta las 20:00 hrs.
Costo: $45.00 descuento del 50% a estudiantes y maestros. Entrada Libre los martes
Cicatrices de la fe El Arte de las Misiones del Norte de la Nueva España 1600-1821 // Exposición
Por primera vez en México, se reúnen más de 130 obras de arte, entre pinturas, esculturas, platería, textiles, muebles, mapas y libros, pertenecientes a colecciones mexicanas, estadounidenses y europeas, que reabren un capítulo poco estudiado, documentado y divulgado de un invaluable patrimonio histórico y artístico.
La muestra, que se exhibirá del 16 de abril al 16 de agosto, aborda la intensa labor evangelizadora que los misioneros españoles desarrollaron en las tierras de América, y las distintas incursiones de franciscanos y jesuitas en zonas lejanas y de difícil acceso del norte de la Nueva España, con una sola y vigorosa convicción: establecer misiones y propagar la fe.
La Universidad Nacional Autónoma de México, el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes y el Gobierno del Distrito Federal, instituciones Mandantes del Antiguo Colegio de San Ildefonso, comprometidos con la divulgación de nuevas investigaciones, se unen en esta ocasión para presentar una muestra única, que hará reflexionar sobre el importante proceso que los criollos americanos promovieron, sentando las bases para una nueva identidad nacional. Un análisis estético e histórico que nutre los conocimientos que de nuestro pasado sabemos para comprender mejor nuestro presente.
Con las cicatrices de la fe que dejó el proceso de evangelización, producto del trabajo misionero y de la colonización que vivieron las comunidades indígenas, se dio también el florecimiento de las artes: arquitectos, escultores y pintores, españoles e indígenas, tanto artistas de las metrópolis como artesanos locales, fueron los artífices de excepcionales obras artísticas, como respuesta al reto de ataviar las misiones con pinturas, esculturas y objetos de culto y de uso. El resultado fue una nueva expresión en el arte, un sincretismo cultural que, hoy por hoy, aportan valiosas huellas de la historia que se podrán admirar en esta exposición.
Lugar: Museo del Antiguo Colegio de San Ildefonso, Justo Sierra 16 - Centro Histórico, México D.F.
Fecha: Del 16 de abril al 16 de agisti del 2009
Horario: De miercoles a domingo de 10:00 a 17:30 horas Nuevo Horario los martes hasta las 20:00 hrs.
Costo: $45.00 descuento del 50% a estudiantes y maestros. Entrada Libre los martes